viernes, 31 de diciembre de 2010

¡Feliz Navidad y Próspero Año Nuevo 2011!

Tan descuidado como siempre, no he encontrado tiempo para dedicarle a los seguidores del blog al menos una felicitación como es debida. Pasada ya la Navidad y vísperas de este nuevo año, solo me queda desearos unas felices fiestas y una mejor entrada en el nuevo año 2011, a ver si se arregla todo y se nos presenta una década llena de oportunidades.

Por ello, para "todos" aquellos que pasan algunos minutos buceando entre estos desvaríos incoherentes y opiniones claramente subjetivas, les deseo una ¡Feliz Navidad! con retraso y, ya con mejor tiempo, un

¡¡¡Feliz Año 2011!!!

No atragantaros con las uvas. Un saludo!!
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miércoles, 15 de diciembre de 2010

'Noche Loca'

'Date Night', de Shawn Levy. U.S.A. (2010).

Phil (Steve Carell) y Claire Foster (Tina Fey) son un aburrido matrimonio que vive en Nueva Jersey, con sus dos hijos, y cuya existencia monótona está ya tan arraigada que es lo más normal del mundo. Las salidas a cenar están tan repetidas que hasta los camareros saben el menú que van a tomar, pero Phil y Claire viven tranquilos. Hasta que la pareja de amigos que tienen y a quienes veían mucho más felices que ellos, les anuncia que se van a divorciar. Este hecho descolocará la concepción del matrimonio que tienen los Foster y, con la intención de demostrarse a sí mismos que eso no les va a pasar, deciden salir una noche por Nueva York, al local de moda, sin imaginarse lo que un simple "engaño" por su parte conllevará.

Y es que, mientras disfrutan de una exclusiva cena en el local, dos matones se presentarán ante ellos, ordenándoles que salgan del restaurante. Son confundidos con la pareja que debía ocupar su mesa y, lejos de solventar el malentendido, los dos hombres les amenazan con pistolas y les piden un pendrive con el que, al parecer, les están chantajeando. Sin quererlo, Phil y Claire se verán inmersos en una historia de chantajes, tiroteos y persecuciones durante esa noche planeada para romper con la rutina. Gracias a la memoria de Claire, recibirán ayuda en algunos momentos de Holbrooke Grant (Mark Wahlberg), un ex-cliente de la agencia inmobiliaria donde trabaja Claire, mientras Phil intenta urdir un plan para escapar de los matones, del mafioso del lugar y de los corruptos implicados mientras buscan el pendrive y a la pareja con la que les han confundido.

'Noche Loca' es una entretenida comedia, llena de situaciones típicas y casi ya vistas en otras cintas, pero que en manos de Fey y de Carell, que están en su mejor momento de popularidad, consigue arrancar más de una sonrisa durante su visionado. Especialmente hilarante es la escena del taxi, o el ridículo baile en el club de streptease. Sea como sea, es una buena opción para ver en compañía.
Le doy un 6'5/10.
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martes, 14 de diciembre de 2010

Nominados Globos de Oro 2011

Un año más, os traigo la lista de nominados a los Globos de Oro, cuya gala se celebrará en Enero y que siempre suele ser la antesala de los Oscar en cuanto a premios asignados. Destacan las nominaciones de 'El Discurso del rey', que opta a 7 galardones, mientras que 'Origen', 'La red social', 'The Fighter' o 'Cisne Negro' acaparan entre ellas la mayoría de nominaciones.

Sin más, aquí os dejo la lista completa de las candidaturas en cine (no incluyo TV).
Mejor Película (Drama)

‘Cisne Negro’
‘Orígen’
‘La red social’
‘The Figther’
‘El Discurso del Rey’


Mejor Película (Comedia o Musical)

‘Red’
‘Burlesque’
‘The Tourist’
‘Alicia en el País de las Maravillas’
‘The Kids are Alright’


Mejor Actor (Drama)

Mark Wahlberg, por ‘The Fighter’
Jesse Eissenberg, por ‘La red social’
Colin Firth, por ‘El discurso del rey’
James Franco, por ‘127 horas’
Ryan Gosling, por ‘Blue Valentine’

Mejor Actor (Comedia o Musical)

Kevin Spacey, por ‘Casino Jack’
Jhonny Deep, por ‘The Tourist’
Jhonny Deep, por ‘Alicia en el País de las Maravillas’
Jake Gyllenhaal, ‘Amor y otras drogas’
Paul Giamatti, ‘Barney's Version’

Mejor Actriz (Drama)

Jennifer Lawrence, por ‘Winter's Bone’
Natalie Portman, por ‘Cisne Negro’
Michelle Williams, por ‘Blue Valentine‘
Nicole Kidman, por ‘Rabbit Hole’
Halle Berry, por ‘Frankie and Alice’

Mejor Actriz (Comedia o Musical)

Angelina Jolie, por ‘The Tourist’
Anne Hathaway, por ‘Amor y otras drogas’
Annette Bening, por ‘The Kids are Alright’
Julianne Moore, por ‘The Kids are Alright’
Emma Stone, por ‘Rumores y Mentiras’

Mejor Actor de Reparto

Jeremy Renner, por ‘The Town’
Geoffrey Rush, por ‘El discurso del rey’
Christian Bale, por ‘The Fighter’
Andrew Garfield, por ‘La red social’
Michael Douglas, por ‘Wall Street: El dinero nunca duerme’

Mejor Actriz de Reparto

Mila Kunis, por ‘Cisne Negro’
Jacki Weaver, por ‘Animal Kingdom’
Amy Adams, por ‘The Fighter’
Melissa Leo, por ‘The Fighter’
Helena Bonham Carter, por ‘El discurso del rey’

Mejor Director

David Fincher, por ‘La red social’
Christopher Nolan, por ‘Origen’
Darren Aronofsky, por ‘Cisne Negro’
David O. Russell, por ‘The Fighter’
Tom Hooper, por ‘el discurso del rey’

Mejor Guión

‘El discurso del rey’
‘La red social’
‘127 Horas’
‘They Kids are Alright’
‘Origen’

Mejor Canción Original

‘Las Crónicas de Narnia: La Travesía del Viajero del Alba’:“There's a place for us”
‘Country Strong’:“Coming Home
‘Burlesque’:“Bound to You”
‘Enredados’:“I See the Light”
‘Burlesque’:“You Haven't Seen The Last of Me”

Mejor Score

‘Alicia en el país de las Maravillas’
‘Origen’
La red social’
‘127 Horas’
‘El discurso del rey’

Mejor Película de Animación

‘Gru, mi villano favorito’
‘Cómo entrenar a tu dragón’
‘L´illusionniste’
‘Enredados’
‘Toy Story 3’


Mejor Película en Lengua Extranjera

‘Io sonno l'amore (Yo soy el amor)’ (Italia)
‘The Edge’ (Rusia)
‘Biutiful’ (México)
‘In a Better World’ (Dinamarca)
‘El concierto’ (Francia)
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sábado, 11 de diciembre de 2010

'Shutter Island'

'Shutter Island', de Martin Scorsese. U.S.A. (2010).

1954. Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio), agente judicial, viaja junto con su compañero Chuck Aule (Mark Ruffalo) a la institución penitenciaria para criminales dementes de la isla Shutter, donde al parecer se ha fugado una reclusa, Rachel, que cumple condena por ahogar a sus propios hijos en el lago de su casa para conservarlos como muñecos. A Daniels le mueve la venganza a la hora de aceptar el trabajo, ya que su mujer falleció en un incendio a manos del conserje del edificio, un tal Laeddis, que era un pirómano que ha acabado en la mencionada isla, y él espera poder encontrarle.

Desde que pisan la isla, Teddy y Chuck se dan cuenta de que algo no funciona como debería. El mutismo de guardias y enfermeras cuando les preguntan, contrasta con la nerviosa actitud de algunos pacientes que le susurran cuando nadie mira. Tras una infructuosa jornada en la que no descubren más, los doctores Jhon Crowley (Ben Kingsley) y Jeremiah Naehring (Max Von Sydow) parecen estar por encima del sistema, impidiéndoles realizar su trabajo como es debido. Teddy decide marcharse. Sin embargo, una fuerte tormenta les obligará a permanecer en la isla, dado que quedan aislados, lo que hará que sigan buscando a Rachel.

Pero mientras pasan las horas, Teddy Daniels comienza a tener pesadillas con su mujer muerta, alucionaciones, sueños donde recuerda su participación en la Segunda Guerra Mundial y el horror de los campos de exterminio; fantasmas de su pasado que parecen querer aflorar en la institución psiquiátrica. Daniels comenzará a sospechar que nada es lo que parece en Shutter Island y, mientras busca a Laeddis en el complejo, crecerá la desconfianza hacia todos los que le rodean al mismo tiempo que las alucinaciones de su difunta mujer le persiguen sin descanso.

Sorprendente thriller, basado en la novela homónima de Dennis Lehane, con un final que te dejará cavilando preguntándote qué es realmente la verdad en Shutter Island. DiCaprio, Kingsley y Ruffalo dotan de verosimilitud y matices a sus personajes, haciendo que todo parezca más creíble si cabe. Una de esas películas que te mantendrán pegado al asiento en busca de la verdad.

Le doy un 7'6/10.
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jueves, 9 de diciembre de 2010

"Más Muerto Que Nunca", de Charlaine Harris

"The Southern Vampire Mysteries: Dead as a Doornail", (2005). U.S.A., 349 pág.

Quinta entrega de la saga de libros basada en Sookie Stakchouse y llevada a la televisión en la serie 'True Blood', donde los problemas vuelven a perseguir a la camarera telépata de Bon Temps una vez más, como si fuera poco tener que ayudar a hacer frente a los cambios que se producen en su hermano Jason a partir de la luna llena, cuando sufra su primera transformación en cambiante.

De este modo comienza este libro, y sin darle tiempo al pobre Jason a acostumbrarse a su nueva comunidad, un francotirador comienza a disparar sobre la población cambiante de la zona, fijando todos los afectados sus miras rápidamente en el hermano menor de Sookie. Por si esto fuera poco, Sookie se ve obligada a pedirle ayuda a Eric, para que le preste un camarero para el Merlotte's, un vampiro pirata llamado Charles Twinning, lo que prácticamente hará que tenga que contarle los hechos sucedidos mientras estuvo en su casa sin memoria. Además, los Pelt, los padres de Debbie, la ex-novia de Alcide, han contratado a unos detectives privados que investigan sobre su desaparición.

Por si fuera poco, sin quererlo, se verá implicada en la elección del nuevo jefe de la manada de Hombres Lobo de Shreveport, ya que Alcide cuenta con ella para que ayude a que su padre gane, por lo que estará bajo la atenta mirada de un enorme hombre llamado Quinn.

Desde luego, a pesar de lo pausada y tranquila que se ha vuelto Sookie por los acontecimientos de los últimos meses, su vida no hace más que complicarse. A una interminable lista de pretendientes interesados en ella, a cada cual más sobrenatural, hay que sumarle los problemas de la gente a su alrededor, desde Jason a su amiga Tara, pasando por Sam, su jefe; en todos y cada uno de los casos, Stackhouse quiere ayudar y se arriesga demasiado al hacerlo, pese a que en ocasiones pueda contar con ayuda para ello.

El libro transcurre de manera más pausada que los anteriores, o tal vez sea esa mi sensación. A Sookie siguen pasándole cosas de todo tipo, pero parece que las afronta con más resignación, acostumbrada tal vez desde los últimos meses a que solo le pasen cosas malas. Con las muchas tramas e historias secundarias abiertas, la historia no se centra solamente en descubrir al asesino de cambiantes y, aunque el desarrollo de la mayoría puede transcurrir en un par de capítulos salteados, le da más riqueza a la historia principal.

Le doy un 7/10.
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domingo, 5 de diciembre de 2010

'(500) Días Juntos'

'(500) Days of Summer', de Marc Webb. U.S.A. (2009)

Tom Hansen (Joseph Gordon-Levitt) trabaja en una empresa de tarjetas de felicitaciones y es una persona tímida y enamoradiza, convencida de que un buen día, el destino le presentará al amor de su vida y nada podrá separarlos. Cuando Summer Finn (Zooey Deschanel) comienza a trabajar en la misma empresa, Tom se enamora perdidamente de la extrovertida joven, a pesar de las iniciales reticencias de la misma, que es todo lo opuesto a él y no cree en el destino, ni en el amor duradero.

Conocemos a Tom destrozado en un primer momento, donde sus amigos llaman a su hermana pequeña, Rachel (Clhoe Moretz, a quien hemos visto recientemente en 'Kick-Ass' o en el remake de 'Déjame Entrar'), quien es la voz de la razón en los devenires amorosos de su hermano mayor. La historia de Tom y Summer es la historia de una relación que, de repente, comienza a estropearse sin razón aparente. Tom quiere a Summer y al principio ambos están encantados, pero, como iremos viendo en los diferentes saltos de días, lo que al principio divertía, después se considera estúpido; lo que les unía se convierte en lo que les separa. Se nos muestra, sobretodo, en las escenas en Ikea o en los pensamientos de Tom, quien primero adora cada uno de los rasgos y gestos de Summer y con el paso de los meses, los crítica y los desprecia.

Pero todo lo que les sucede a ambos en dicha relación, tanto lo bueno como lo malo, sirve para que afronten su camino de forma diferente y para que, cada uno por separado, sean capaces de aplicar lo aprendido en esta relación que dejó a Tom muy tocado.

Aunque no es una comedia al caso, el debut de Marc Webb en la gran pantalla vino aclamado de premios y buenas críticas (tantas que es el encargado del reboot de la nueva franquicia de Spiderman). Gordon-Levitt nos llevará por su tortuosa relación entre bromas y llantos, situaciones encantadoras y ridículas, a lo largo de los 500 días que Summer Finn está en su vida, dándole mucha veracidad al personaje que interpreta, a sus miedos y esa personalidad temerosa y enamoradiza consecuencia de su infancia.


En definitiva, un cinta fresca y curiosa cuanto menos. Le doy un 6'8/10.
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jueves, 2 de diciembre de 2010

"Pantano de Sangre", de D. Preston y L. Child


"Fever Dream", 2010. U.S.A. 490 pág.

El agente especial del F.B.I. Aloysius X. L. Pendergast, vuelve a su casa en Nueva Orleans, la que era la residencia de verano de su familia, a visitar la tumba de su difunto abuelo, como debe hacer cada cinco años. Los recuerdos se acumulan en dicho hogar, que no pisa desde que hace más de doce años, su esposa, Helen, falleciera devorada por un león de melena rojiza en un safari en el antiguo Zaire.

Melancólico, los recuerdos le asaltan en su antiguo hogar y decide revisar aquellas posesiones y objetos del pasado. Y, por azares del destino, encuentra una prueba que le hace darse cuenta de que, sin lugar a dudas, la muerte de su mujer no fue un accidente: alguien orquestó un elaborado asesinato.

Prescindiendo de su habitual delicadeza, Pendergast busca sin perder el tiempo a su más valioso aliado desde hace años, el teniente Vincent D'Agosta, para que le ayude en esta peligrosa investigación donde, sus ya extravagantes métodos, no van a chocar con barrera moral alguna por su parte; para Pendergast, no hay caso más personal que éste y tendrá que poner a prueba su propio autocontrol, aquel que practicamente nunca ha perdido.

Desde la sabana africana a los pantanos más recónditos de Nueva Orleans, el agente especial Pendergast seguirá la pista sobre el asesinato de su mujer, que le llevará, sorprendentemente, al dibujante de aves e historiador de fauna del S. XIX, James Audubon, en el que Helen estaba interesada.

Preston y Child recuperan toda la fuerza de sus anteriores novelas, que parecía haberse difuminado levemente en sus dos anteriores libros, con una nueva investigación que nos muestra a un Aloysius impredecible en algunos momentos y que nos tendrá en más de un momento con el corazón en un puño, preocupándonos por los diferentes protagonistas. Por si esto fuera poco, la traición está mucho más cerca del agente de lo que él mismo puede sospechar.

Una lectura obligada, esta décima aventura del agente del F.B.I. menos ortodoxo de la literatura actual, que parece ser el inicio de una nueva trilogía y que encumbra más aún si cabe a sus autores en el género policial.

Tengo que agradecerle a Prala que me lo regalase, sino, aún estaría devorándome los sesos para comprarlo, jeje.

Le doy un 8'7/10.
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lunes, 29 de noviembre de 2010

Fallece Leslie Nielsen

Acabo de enterarme de que ayer domingo por la tarde, falleció el carismático actor Leslie Nielsen a la edad de 84 años, en el hospital víctima de una neumonía.
Nielsen, que se hizo especialmente famoso tras su papel en la disparatada comedia 'Aterriza como puedas', se convirtió en el emblema de este tipo de cintas de humor loco y desenfadada, donde no podía faltar como buen protagonista.

A pesar de que le conozcamos principalmente por sus papeles cómicos en la última etapa de su vida, Nielsen inició su carrera en varias series y en papeles de protagonista dramático que no siempre le granjeaban el favor de la crítica. No fue hasta 'Aterriza como puedas' (1980) en la que se destapó esa vis cómica que luego le valdría para la serie de "Agárralo como puedas" (1982) y sus posteriores secuelas en la pantalla grande, especializándose de ahí en adelante en cualquier producto parodia como las '¡Vaya un Fugitivo!' o 'Drácula, un muerto muy contento y feliz', así como en cualquier otra cinta con el título final '...como puedas'.

'Stan Helsing', 'Spanish Movie' o 'Superhero movie' son de sus últimas apariciones en pantalla, donde este simpático cómico hacia las delicias de grandes y pequeños cada vez que aparecía en pantalla.

Desde aquí, un pequeño homenaje para el gran Nielsen, allá donde esté.

Leslie Nielsen (1924 -2010).
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domingo, 28 de noviembre de 2010

'Solomon Kane'

'Solomon Kane', de Michael J. Bassett. Reino Unido/Francia/Rep. Checa (2009)

Solomon Kane (James Purefoy)es un mercenario inglés, querrero implacable y sanguinario que en una de sus matanzas en nombre de Inglaterra, se encuentra con el mensajero del Diablo que ha venido a llevarse su alma porque está maldito. Angustiado y temeroso, Kane logra huir del diablo y se oculta en un convento, donde decide abandonar las armas y mantener una vida de paz y monacal, con el fin de evitar que los siervos de Satán le encuentren y se lleven su alma.

Todo cambiará cuando deba abandonar su encierro, acuciado por los propios monjes, y salga de nuevo al mundo. Allí, mientras peregrina de vuelta al hogar que abandonase años atrás, se encuentra con la familia Crowthorn, con quienes viajará. Sin embargo, una fuerza maligna está reclutando un ejército y asesinando a los débiles, bajo las órdenes de un temido hechicero llamado Malachi y la familia Crowthorn cae en una emboscada. Solomon presencia el asesinato del padre, el hijo mayor y el pequeño ante su negación de volver a coger las armas y solo cuando secuestran a la joven Meredith (Rachek Hurd-Wood), Kane decide volver a arriesgarlo todo por salvarla, bajo la promesa del moribundo padre de que encontrará el perdón divino si salva a su hija.

Basada en el personaje crado por el escritor Robert Howard (el mismo que creó a "Conan el Bárbaro"), Solomon Kane deberá hacer frente a sus propios demonios, internos y del pasado, y al temor que le supone ser condenado al infierno eternamente por salvar la vida de la joven Meredith y devolverla junto a su madre. El veterano guerrero asaltará lo que una vez fuera su hogar para cumplir con su destino y evitar la maldición.

La cinta es entretenida, aunque sin ser nada destacable. Solomon Kane tiene pánico a que se lo lleve el diablo y no está dsipuesto a arriesgar su vida porque sí hasta que ya han muerto bastantes inocentes. Se recalca en la película que debe conseguir dichos objetivos para salvarse y Kane no duda en usar su mejor repertorio de lucha con espadas para lograrlo. A pesar de que se quieren mostrar los dramas familiares íntimos que persiguen a Kane desde que abandonase a su familia de niño, no parece que le atormenten lo suficiente como para incidir en las decisiones que toma el los últimos compases de la película, pese a que el director intenta que así lo creamos.

En resumidas cuentas, una película que se deja ver, de aventuras, rápida y que no se hace larga, con un par de buenas escenas de lucha y un nuevo universo que tal vez sea explotado en posteriores secuelas. Le doy un 6'6/10.
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lunes, 22 de noviembre de 2010

Anuncio y primer teaser de la nueva película de 'FullMetal Alchemist: Brotherhood'

La semana pasada se presentó por fin el primer teaser trailer de la que será la última película sobre las peripecias de los hermanos Elric, aquella que fue anunciada en el último capítulo de 'FullMetal Alchemist: Brotherhood' cuando terminó en Julio de este año.

La película, que se llamará 'FullMetal Alchemist: Milos no sei naru' y aunque no sabemos su fecha exacta de estreno todavía, sí se sabe que las entradas se pondrán a la venta hoy mismo, 22 de Noviembre, mismo día que aparece recopilado el último volumen/tomo de la serie que finalizara este verano.

La historia transcurrirá antes del final del anime y han prometido que desentrañará
todos las incógnitas que pudieron quedar en el aire en la serie. Falta poco para ver la que será, casi sin ninguna duda, la última aventura del Alquimista de Acero.

Sin más, os dejo con el video. Esperemos que no nos decepcione.



Un saludo, "lectores".
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sábado, 20 de noviembre de 2010

'Tensión Sexual No Resuelta'

'Tensión Sexual No Resuelta', de Miguel Ángel Lamata. España (2010)

Jazz Romero (Norma Ruiz) es una escritora de éxito. Su libro, "Tensión Sexual No Resuelta", es un bestseller en todo el país y ha sido llevado ya al cine por el mismísimo Pedro Almodóvar. Por ello, cuando Celeste (Salomé Jiménez),-una chica convencional a punto de casarse- se la encuentra en una librería, no puede dejar pasar la oportunidad de desobedecer las normas, aunque sea por unas horas, tal y como le sugiere su sensual anfitriona, marchándose con ella. A partir de aquí, toda su vida y la de los que la rodean dará un giro de ciento ochenta grados.

Y es que cuando Celeste llega de nuevo a casa, tras haber pasado la noche fuera, le dice a su prometido, Juanjo (Fele Martínez), que le deja porque quiere encontrar la felicidad. El pobre Juanjo se viene abajo y, mientras tiene que soportar el no caer en la tentación de Carmen, una estudiante a la que todos llaman Rebeca porque ha conseguido dos becas (Amaia Salamanca), y que se le insinúa descaradamente desde hace tiempo, verá como Nico (Adam Jeziersky), otro de sus alumnos, le plantea seguir a Celeste y recopilar información sobre su nuevo novio a cambio de una buena nota.

Este nuevo "novio" se trata del Nardo (Miguel Ángel Muñoz), un cantante heavy de un garito que es un auténtico salvaje y que le descubre a Celeste cosas que no conocía, todo ello, por supuesto, gracias a Jazz.

Con este planteamiento, los diferentes planes para que Celeste esté con Nardo, Juanjo recupere a Celeste, Jazz consume su venganza y mil sorprendentes cosas más que harán que apenas baje el nivel de comedia de la película, mostrándose como una divertida cinta que cumple perfectamente con su intención: extraer unas carcajadas al público y que salga contento tras verla. Con las apariciones breves y destacables de Pilar Rubio, Joaquín Reyes y Santiago Segura, 'Tensión Sexual No Resuelta' es más de lo que parece a simple vista y, a pesar de que el giro final puede ser previsto cerca de la mitad de la película, cada una de las escenas que suceden y de las ocurrencias de los personajes hasta el fin de la misma, no tienen desperdicio.

Para reirse un buen rato con cine español. Le doy un 7'3/10.
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lunes, 15 de noviembre de 2010

¡¡¡Muchas gracias a todos!!!

Ayer fue mi cumpleaños. En teoría cumplí 27 años, pero como llevo escuchando desde que cumplí veintiséis que ya tenía los mencionados veintisiete, pues como que no he notado mucho el cambio. Este año, la "vida social" ha invadido nuestra relación de calma peliculera y celebraciones íntimas para traernos una vorágine de risas y de situaciones diversas que han alegrado el fin de semana y que nos han agotado, sin dejarnos casi tiempo para dormir un poco.

Comenzamos el sábado por la tarde con una celebración conjunta de cumpleaños entre parejas, donde contamos con todos los escorpio del grupo y adelantamos el de Prala. Entre tartas, velas que pasaron de ser 7 a ser 1, fotos y juegos de canciones, se pasaron las horas volando. Desde luego, no tuvo desperdicio alguno el ¿curioso? espectáculo que pudimos dar cantando, bailando, alabando y riéndonos de nosotros mismos, sobretodo "los machorros", que ganásemos o perdiésemos, no parábamos de dar la nota. Mención especial para Sergio, que se convirtió en el talismán del equipo en el que jugase, llegando siempre a la victoria, tanto si iba con su querida esposa, Puri, como si se decidía a ayudar a los "machorros", jeje.

Pero el día siguiente aún deparaba más sorpresas. Tras tener que despertarnos medianamente temprano, después de que casi echase a perder la pizza y el hojaldre de merienda-cena que Prala quiso preparar para el evento conjunto de la partida con Drazhark, nos dirigimos ambos (lo cual es toda una novedad) a la partida. Allí, tras ver como los aventureros recogían sus recompensas -donde lamenté que Su Majestad Prala no pudiera estar todo el tiempo a mi lado porque la secuestraron ¬_¬-, cenamos y presenciamos la demostración y selección por parte de Aku y de Daehrotom (Frank y David), erigidos y autonombrados como representantes de marcas tan emblemáticas como Edge y Games Workshop, nos dieron todo un recital acerca de las maravillas de sus productos mientras nos iban entregando los regalos que tenían comprados (en caso de Drazhark, la promesa de un regalo futuro xD), todo ello acompañado de grandes encumbraciones de Edge y críticas al representante de la competencia, mientras nos "vendían" perfectamente todo aquello que nos entregaban.

Vamos, que fue curioso, gracioso y divertido. Como bien ha dicho Prala, el mejor cumpleaños celebrado con gente en los seis años que llevamos juntos. Por eso, quería daros las gracias a todos por los buenos momentos de este fin de semana y, sobretodo, en especial y como no podía ser de otra manera, a mi queridísima y amadísima Prala, que siempre da lo mejor de si misma para mí y no puedo agradecérselo lo suficiente.

Para terminar, debo decir que he tenido regalos para todos los gustos.Un par de copas y un buen vinito para inaugurar la futura casa por parte de Minsc y Nesi; el esperadísimo nuevo libro del agente Pendergast, "Pantano de Sangre", por parte de Prala; la Campana Gritona/Pebetero de Plaga y el juego de Edge "Oveja Negra", por parte de toda la peña y... algo siniestro que seguro que me perseguirá durante toda mi vida. Ahora ya sé quien es cuando siento un escalofrío en la espalda...



Sí señores, el propio Cthulhu, de quien soy "admirador" desde que me mató varias veces en su juego el master de turno, en una misma partida... y lo mejor es que tengo un póster (que algún día colgaré) de tamaño bastante grande, para que lo tenga siempre presente, jajaja.

Lo dicho, me reitero. Muchísimas gracias a todos por el cumpleaños más divertido que he tenido en grupo nunca. ^_^
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jueves, 11 de noviembre de 2010

'Funny Games (2007)'


'Funny Games', de Michael Haneke. U.S.A./Francia/Austria/Reino Unido/Italia/Alemania (2007).

"¿Por qué hacéis esto?" -George Farber
"¿Por qué no?" -Peter


Una familia adinerada (Naomi Watts, Tim Roth y un hijo) se dirige a pasar sus vacaciones en la casa que tienen a las afueras, una bonita urbanización de casas aisladas unidas por un lago. Cuando llegan a casa un par de jóvenes pidiéndoles un par de huevos para la familia de amigos con la que se hospedan, nada hace presagiar el giro que tomarán los acontencimientos al entrar en escena Paul (Michael Pitt) y Peter (Brady Corbet).
Muy pronto se descubre que las intenciones de estos dos jóvenes vestidos de blanco impoluto y con guantes, no son nada inocentes. Obligando a la familia a jugar un macabro y sádico juego, les dejan incomunicados y heridos, evitando que puedan defenderse y asegurándoles que antes de las 9 de la mañana del día siguiente, todos habrán muerto.

Haneke juega con la violencia porque sí en esta película, fiel remake de su original austriaco realizado diez años antes. En ninguna de las situaciones hay música en la cinta, ni un leve atisbo de sonido más que las conversaciones, respiraciones y el poco ruido ambiental, creando mayor tensión en pantalla aún. Esta claro que Paul y Peter juegan con los espectadores, con nosotros: nos dan una dosis de violencia donde nada va a salir bien para los "buenos", donde ellos controlan todo y donde casi se burlan de nosotros porque seguimos ahí, viendo como se despoja de dignidad y se tortura a una familia indefensa. Y se ve en cada guiño que los protagonistas hacen a cámara y esas preguntas lanzadas directamente al espectador.
Especialmente dirigida al público, fruto de esa "broma" que supone toda la cinta es la escena del mando a distancia. Parece que sea un "vosotros queréis ver cómo acaba mal y que esto siga, así que no voy a decepcionaros", sobretodo cuando grita que eso no debía pasar así y busca desesperado el mando por el salón. Y qué decir de la última conversación en el bote, donde Peter habla de si la violencia representada es igual de repulsiva y despreciable, igual de real en defnitiva, que la violencia que se sufre en la vida real, dándonos prácticamente mascado el principal tema de la película.

Una película desagradable, que muestra la vileza del ser humano y la falta total de moral en esa espiral de crímenes que Paul y Peter pretenden llevar a cabo en tan idílica localización. Correcta dirección de los actores, que transmiten en cada momento la angustia que sufren o la completa frialdad característica del personaje de Michael Pitt, frente al retrato más bobalicón e inestable de su compañero de fechorías, Brady Corbet. La vi aunque prefería haber conseguido la versión original del film austriaca, la que realizara Haneke en 1997, aunque según he podido ver, la crudeza es la misma y el argumento idéntico. Cine perturbador que no se muy bien si recomendar o no, a pesar del "mensaje" de la cinta.

Le doy un 6/10.
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lunes, 8 de noviembre de 2010

'Apartamento 1303'

'Apartment 1303 (1303-gôshitsu)' , de Ataru Oikawa. Japón/U.S.A (2007)

Durante la fiesta de inauguración de su apartamento, la recién independizada Sayaka ve algo en una habitación que hace que, ante el estupor del resto de amigos, salte por la terraza del decimotercer piso, matándose. Su hermana Mariko, no creyendo en su suicidio y tras contemplar un par de visiones de su hermana mientras recoge sus cosas en el susodicho apartamento, está segura de que hay algo más y se decide a investigarlo, pidiéndole consejo al detective Sakurai encargado del caso.

La muerte persigue a todas aquellas mujeres que residen en dicho apartamento desde que, años atrás, la anterior inquilina, una joven torturada por una madre alcohólica, se suicidase arrojándose por el balcón después de matar a su madre.
Mariko, convencida de que la historia tiene algo que ver con la muerte de su hermana, está decidida a descubrir qué le sucedió realmente y, lo más importante, evitar que vuelva a sucederle a otras chicas.

Repitiendo la fórmula de fantasma de pelos largos y casa maldita, 'Apartamento 1303' es una película típica de terror japonesa, que crea una buena atmósfera y con un final que tal vez nadie se esperaba, que mantiene el ritmo. Una de esas películas para ver en Halloween (como hizo un servidor) o en una maratón de cine de terror donde puedes ver varias y olvidarte de ellas con la misma facilidad.
Le doy un 5'2/10.
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jueves, 4 de noviembre de 2010

'FullMetal Alchemist'

'Hagane no Renkinjutsushi' 鋼の錬金術師. Japón (2003-2004)

Edward Elric y Alphonse Elric son alquimistas. Ed tiene catorce años, es un "perro del ejército", un Alquimista Estatal al que le falta un brazo y una pierna, que fueron sustituidas por implantes mecánicos llamados Automails. Alphonse, el hermano pequeño, tiene trece y lleva una gigantesca armadura, pero dentro solo está su alma unida al cuerpo metálico mediante un sello de sangre. Ambos jóvenes perdieron sus cuerpos unos pocos años antes cuando intentaron realizar algo prohibido en la alquimia para intentar devolverle la vida a su difunta madre: una transmutación humana.

Desde que entran en el ejército, Ed y Al cumplen con las misiones que les encarga su superior, el Teniente Coronel Roy Mustang, mientras por su propia cuenta investigan acerca de la piedra filosofal. Tras ayudar a varias poblaciones, como Lior, o derrocando a Yoki como administrador de las minas del norte, la historia se centra en cómo los hermanos Elric, concretamente Edward, aprueba el examen de acceso a Alquimista nacional. Para ello, Mustang les lleva a casa de Shou Tucker, el alquimista Hilador de Vida, que creó una quimera capaz de hablar y entender unos años atrás y que vive con su hija pequeña, Nina, para que les ayude con sus conocimientos a preparar el examen. Una vez aprobado y tras el trágico suceso de Nina, que marcará sus conciencias para siempre, la historia, sin decírnoslo, vuelve a la actualidad.

Tras los sucesos de Lior, que los hermanos creían haber sofocado, se ha iniciado una auténtica revuelta en el lugar y el ejército ha ido a detenerla por la fuerza. Además, varios alquimistas nacionales han sido asesinados por un extrano ishbaliano con una cicatriz en el rostro, acabando incluso con Basque Grande, y parece que ha fijado su mira en el Alquimista de Acero. Y por si esto fuera poco, empiezan a aparecer seres llamados homúnculos, prácticamente inmortales, que les persiguen con el fin de arrebatarles la piedra filosofal, si llegasen a encontrarla. Por si fuera poco, el militar y amigo de Roy Mustang y de los hermanos Elric, Maes Hughes, es asesinado cuando se acercaba a la verdad, lo que obligará a los tres personajes a perseguirla con más ahinco y a replantearse sus lealtades.

Durante su viaje, Ed y Al ayudarán a muchos, pero tendrán enormes dudas sobre sí mismos y lo que pretenden alcanzar. Se verán involucrados en una búsqueda que se lleva persiguiendo siglos, tanto por los homúnculos como por su líder, y llegarán a ser perseguidos por el mismísimo ejército para el que trabajaban, dejando atrás a todo y a todos, solo interesados en conseguir recuperar sus cuerpos, en una épica historia que le llevó a ser el anime mejor valorado de la historia allá por el año 2004.

OPINIÓN--> Vale. Si no has visto la serie, no sigas leyendo. Si te interesa lo más mínimo, da la vuelta y vuelve otro día, porque aquí voy a contar prácticamente todo sobre ella y no me gustaría fastidiartelo. Estás avisado, si continuas, es decisión tuya.

Esta primera serie de 'FullMetal Alchemist' se desvinculó prácticamente sobre su ecuador del manga, ya que lo adelantó rápidamente y el autor no quería que el final de la serie coincidiese con el del manga (hay que tener en cuenta que 'FullMetal Alchemist' se estuvo publicando en Japón desde el año 2002 hasta el verano de 2010). Aunque seguía compartiendo puntos similares, como la familia de Bradley (que no pinta nada hasta el último episodio), la aparición de Greed/Avaricia o la llegada de Van Hohennheim (llamado aquí Hohennheim de la Luz), y la historia era interesante, debo decir que en ocasiones, las decisiones tomadas por los protagonistas pecaban de ridículas y vacías, existiendo muchos hechos y decisiones difícilmente justificables (como el convencer a los militares para dar un golpe de estado solo mostrando los músculos de Armstrong...).
Tanto Ed como Al desean sus cuerpos. Hasta el punto de no importarles utilizar la piedra filosofal, a pesar de las muchísimas muertes que conlleva la creación de la misma. Por suerte, el propio Edward no es capaz de crearla, demostrando su humanidad, aunque a punto estuvo de hacerlo.
La idea de que los homúnculos sean creados a partir de transmutaciones humanas fallidas es original y un buen punto de partida, siendo la aparición de Ira/Wrath (el hijo de Izumi Curtis) un elemento que da bastante juego, tanto a la maestra de los hermanos Elric, como a la historia. Sin embargo, todos siguen a Dante sin motivo aparente, esperando que se les convierta en humanos cuando es bastante obvio que la piedra filosofal solo puede convertir a uno de ellos en humano. De todos modos, tan solo Lust/Lujuria y, en menor medida, Sloth/Pereza (que aquí es la transmutación de la difunta madre de los Elric), son los únicos homúnculos interesados realmente en su humanidad.

A pesar de que hay otros tras la Piedra Filosofal, en ningún momento tiene sentido el porqué se busca y para qué. No tenía sentido cuando dicen que el hermano de Scar/Cicatriz intentaba conseguirlo (¿acaso pretendía sacrificar a su pueblo con esa cara de loco para "salvarle" así de la guerra?), ni tiene sentido -más allá de la venganza a la que decía renunciar ya- el sacrificio de Scar cuando logra transmutarla en Alphonse, matando a todo aquel presente en Lior en ese momento, para convertir al menor de los hermanos Elric en la propia piedra filosofal.

Otras decisiones, como la aparición del sustituto de Hughes, Frank Archer y su posterior "robotización" me parecen enormemente ridículas. Ya era suficiente que fuese un antagonista más, que conocía y estaba a favor de la corrupción del ejército como para convertirlo en un pseudo-Terminator defectuoso. Igual que, como ya comenté antes, el hecho de que para convencer al resto de generales para que sigan a Mustang en un golpe de estado, por parte de Armstrong, es patético: no solo el "discursito" que les suelta en plan "Bradley lleva mucho tiempo haciendo lo que le da la gana, ahora nos toca a nosotros", sino porque las dudas de los altos mandos las solventa retregándole sus músculos por la cara a uno de los oficiales, quienes le dan la razón al instante por no seguir presenciando el bochornoso espectáculo. Eso sin contar la efímera aparición que tiene Hohenheim en toda la historia, a quien no se le permite estar más de un capítulo en pantalla.
Además, la sempiterna presencia de Shou Tucker recordándonos a Nina, no ayuda a que Edward y Alphonse acepten su pérdida y comprendan lo que significa: no cuando Alphonse es capaz de ayudar a Tucker a crearla con la piedra filosofal, a partir de una quimera, o que Ed y él le dejen campar a sus anchas sabiendo lo que hace por el mundo.

Pero no todo son puntos negativos. Está clara la crudeza que la serie quiere transmitir en algunos momentos, como lo que "los soldados le hicieron a Rose", que no es difícil de adivinar cuando la joven carga con un bebé a cuestas cuando se la encuentran con Lila/Dante. El que la serie se centre en exclusiva en Ed y Al en un arma de doble filo; por un lado, se potencia el conflicto entre hermanos de mayor forma que en el manga, pero este conflicto apenas parece evolucionar durante los 51 episodios, solamente siendo Ed quien, en los episodios finales, parece haber perdido toda la esperanza y asume un destino trágico; pero por otro lado, se deja muy de lado el resto de relaciones entre personajes, que se limitan a aparecer cuando son necesarios y ni siquiera Mustang es aprovechado, quedando como un mero superior que aparece de vez en cuando. Pero lo mismo pasa con los antagonistas, alguien tan importante como King Bradley tiene las apariciones contadas a acabar con un integrante de la banda de Greed/Avaricia y el desvirtuado enfrentamiento final con Mustang (donde en un par de minutos pasa de querer tanto a su hijo Selim como para confiarle su vida, a arrebatársela como sino le importase nada). La explicación de las dos dimensiones en la puerta es una buena forma de salvar lo que supone su existencia, aunque el hecho de que Ed, al final, aparezca de nuevo en nuestro mundo sin su brazo y su pierna (hecho que carece de sentido), a pesar de que había recuperado ambas extremidades gracias al sacrificio de Alphonse.
He aquí otra cosa sin sentido: que yo recuerde, Envidia/Envy no era capaz de convertir partes de su cuerpo en sólidas, como podía hacer Lujuria/Lust con sus dedos, y sin embargo, para matar a Edward sí convierte su mano en una cuchilla... en fin, demuestra la falta de ideas para acabar con dignidad la serie, ya que Hiromu Arakawa no quiso colaborar, puesto que deseaba que la serie terminase con un final completamente distinto del que iba a mostrar finalmente el manga. Hay que reconocer también que ella se aprovechó de los errores de esta primera serie para modificar e idear nuevos giros a su historia, lo cual es de agradecer, puesto que el manga supera con creces a esta primera serie anime.

La animación es bastante buena para la época, pero no acompaña en las escenas de combates, que se muestran bastante sencillas y sin transmitir ni movimiento, ni tensión, puesto que la mayoría de enfrentamientos se resuelven tras poco más de un intercambio de golpes. Ni siquiera la batalla definitiva entre Ed y Avaricia/Greed llega a emocionar lo más mínimo. Y los Openings y Endings aprueban muy justitos, destacando levemente el 2º y el 4º de los Openings y tan solo el 1º de los Endings, siendo tanto la elección musical como la banda sonora infinítamente superiores en el nuevo anime.

En resumen, tenía muy buena crítica, y la serie no estaba tan mal, pero después de ver 'FullMetal Alchemist: Brotherhood', lo cierto es que ésta se queda en pañales en comparación. Los últimos capítulos son vertiginosos, intentando darle mayor ritmo a la serie que concluirá, definitivamente, con la película 'FullMetal Alchemist: El Conquistador de Shamballa', que pondrá punto y final a la serie, pero no mejorará el agrio saber de boca que dejó el final de la misma. Le doy un 6,5/10.
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martes, 2 de noviembre de 2010

"Muerto para el Mundo", de Charlaine Harris

"The Southern Vampire Mysteries: Dead to the World". (2004), U.S.A. 360 pág.

Sookie Stackhouse vuelve a casa tras trabajar en Nochevieja en el Merlotte's y se encuentra, de camino, a un hombretón rubio semidesnudo en medio del camino. Ese hombre -que resulta ser un vampiro- es Eric, el dueño del Fangtasía y el sheriff de esa zona. Sin embargo, no tiene mayor memoria que recordar su nombre y que es un vampiro y tiene miedo y está asustado, por lo que la buena samaritana de Sookie decide llevarlo a su casa.

De esta forma comienza el cuarto libro de la saga de Sookie Stackhouse. Tras haber cortado definitivamente con Bill, éste se marchará a realizar un encargo de la Reina de Luisiana, fuera del país. Por su parte, Sookie tendrá que esconder a Eric en su casa, a petición de Pam y Chow -con la "inestimable" ayuda de su hermano Jason- para mantenerlo oculto de un aquelarre de brujos-licántropos-bebedores de sangre de vampiro que se han instalado en la zona y quieren arrebatarle los negocios a la población sobrehumana del lugar, comenzando por Eric, y a quien le han causado la pérdida de memoria mediante un hechizo.

Por si eso fuera poco, Jason desaparecerá sin dejar rastro alguno y Sookie intentará encontrarlo, recurriendo a conocidos como Alcide, Sam y los vampiros de Shreveport, a la vez que decide avisar a la comunidad de licántropos del lugar de la llegada de los brujos. Aunque el verdadero problema se le presenta a Sookie en casa, con un Eric dulce, atento, sumiso y completamente enamorado-posesivo de su pequeña salvadora, ante quien difícilmente podrá evitar caer en la tentación de sucumbir a sus nuevas maneras y sus desconocidos encantos.

Estamos ante el libro que más criaturas sobrenaturales recoge de los leídos hasta ahora, contando con la aparición del hada Claudine y la de Crystal y su familia de cambiantes de Hot Shot, claro. Aunque la historia gira en torno a Sookie y lo que más le interesa, que es encontrar a su hermano y evitar enamorarse de Eric, la preparación contra el posible ataque de los brujos por parte de vampiros, hombres lobo e incluso wiccanos, se puede ir leyendo entre líneas gracias a los movimientos que realiza la camarera telépata de Bon Temps, dando lugar a un fuerte enfrentamiento justo antes del final del libro.

Siguiendo la estela de la tercera novela, la historia cada vez mejora más y se pone más interesante conforme aparecen más personajes y la pobre Sookie (quien ya se conforma con no recibir una paliza, aplicándolo como propósito de año nuevo), tiene que involucrarse cada vez más en los asuntos de los seres de la noche, a pesar de querer quitárselos de encima cuanto antes (y claro, si no quería café, pues toma dos tazas).

En fín, amena y entretenida lectura para los amantes de los vampiros, como los anteriores, con un buen toque de humor. Le doy un 7'3/10.
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'La Princesa Prometida'

'The Princess Bride', de Rob Reiner. U.S.A. (1987)

Un niño enfermo y su abuelo (el mítico detective 'Colombo') que llega a contarle un viejo cuento que le leía a su padre cuando se encontraba en cama. Así comienza 'La Princesa Prometida', sin que nada nos haga presagiar que estamos a punto de asistir a la narración de una de las historias más divertidas y entretenidas que ha dado el cine de aventuras.

Aunque el nieto no tiene ningún interés en la historia sobre una hermosa granjera llamada Buttercup (Robin Wright), que termina enamorándose perdidamente de su siervo, Westley (Cary Elwes), que la adoraba desde siempre. Debido a que es pobre y quiere darle más a Buttercup, Westley parte en un viaje para cruzar el oceano a tierras más ricas para regresar con fortuna. Sin embargo, el barco es asaltado por el famoso Pirata Roberts, quien es conocido por no dejar supervivientes, y la pobre Buttercup queda sola y triste.

Al cabo de los años, el príncipe heredero Humperdinck (Chris Sarandon), presenta a su princesa prometida al pueblo, con la que se casará para reforzar la unión. Dicha hermosa joven campesina no es otra que Buttercup. Sin embargo, ese día, mientras va paseando a caballo, es asaltada por un gigante llamado Fezzik, un hábil espadachín español, Íñigo Montoya (Mandy Patinkin) -que persigue a aquel que mató a su padre cuando él era niño, un hombre de seis dedos, para cumplir su venganza- y a un italiano bajito llamado Vizzini (Wallace Shawn), quienes la secuestran y pretenden matarla junto a la frontera del país vecino para que, confundidos, se desate la guerra entre las naciones.

Sin embargo, no cuentan con alguien que les persigue, un auténtico espadachín encapuchado que les seguirá desde que zarpen en barco hasta dar con la princesa prometida, sin dejar nada claro que es lo que busca el desconocido.

'La Princesa Prometida' es una película inolvidable. Buenos y alegres diálogos, una aventura que gusta a niños y mayores y un tono de libro fantástico que impregna toda la historia, otorgándole la magía de los relatos bien hechos. Desde el pirata Roberts, hasta Íñigo Montoya, todos los personajes son carismáticos, siendo los buenos muy nobles y los malos careciendo de dicha moral, y a pesar de ser tan encasillados, se les coge cariño enseguida. Creo que es una adaptación literaria, pero el resultado como película es perfecto.

Sin grandes efectos especiales, ni grandes pretensiones más allá que la de entretener y divertir, nos mantiene toda la cinta en vilo, como el abuelo a su nieto cada vez que detiene la narración, demostrando que pese al tiempo, siempre que se ponga un poco de ilusión en una historia y se ruede con entusiasmo, una película puede volverse imperecedera. Le doy un 8'3/10. Una grata sorpresa la película, sí señor. Quien nos lo iba a decir a Prala y a mí cuando jugando al Scene it este verano, la prima de la dueña de la casa donde nos encontrábamos nos la recomendó porque salió en una escena del juego. Una buena recomendación. :)
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martes, 26 de octubre de 2010

'La Herencia Valdemar'

'La Herencia Valdemar', de José Luis Alemán. España (2010)

Luisa Lorente, agente de una inmobiliaria, (Silvia Abascal) es enviada a una mansión victoriana a inventariarla para su posterior venta, en sustitución de otro agente que no ha vuelto y del que se desconfía. Una vez allí, Luisa desaparece, por lo que el gerente de la inmobiliaria contratará a un inspector privado, Nicolás Tremel (interpretado por Óscar Jaenada), para que se desplace hasta la mansión Valdemar y descubra el paradero de Luisa, antes de tener que involucrar a la policía en ello.

Nicolás montará en el tren con la presidenta de la fundación Valdemar, la enigmática Dra. Cerviá (Ana Risueño), que le contará la triste historia de la Mansión Valdemar y de sus dueños, Lázaro y Leonor Valdemar.

A partir de aquí, la historia nos traslada casi ininterrumpidamente durante el resto de cinta hasta el pasado, contándonos la vida de Lázaro y Leonor, matrimonio feliz que cuida a niños para que los adopten familias pudientes y que realiza sesiones de "falso" espiritismo entre las altas esferas para conseguir un dinero extra. Sin embargo, cuando un pérfido periodista descubre el engaño, amenaza con denuciarlos y publicar la noticia si no le dan más de la mitad de las ganancias.

Cuando los problemas asalten a los Valdemar, un misterioso y generoso abogado, llamado Aleister Crowley, le ofrecerá ayuda a cambio de un pequeño y minúsculo favor: realizar un "inofensivo" ritual de magia negra en su casa durante el próximo eclipse.

Ambientada en la atmósfera y la temática de H.P. Lovecraft y sus Mitos del Cthulhu, la película narra casi en exclusiva la historia de la familia Valdemar tras un inicio y un final, que sucede en nuestra época, que nos deja bastante claro, eso sí al final, que toda la película ha servido meramente como introducción. Desde luego, cuando se ve el trailer de la segunda parte al terminar la cinta, es la conclusión a la que se llega, pero al espectador que pensara que el viaje al pasado solo debía servir para mostrarnos lo que va a pasar y el porqué y luego no sucede nada, pues le decepcionará bastante. La atmósfera, las criaturas sobrenaturales me recuerda muchísimo a la vivida en "La Llamada de Cthulhu" y el trailer, donde se muestra a la criatura maligna, hace que esperemos algo más de la segunda película.

Con un reparto de actores bastante conocidos -aunque sin destacar ninguna estrella salvo Jaenada-, es, además, la última aparición del fallecido Paul Naschy, actor y director de cine de terror desde hacía décadas, cuando emigrara a Alemania a cumplir su sueño, quien interpreta al criado de los Valdemar, Jervás.

Sería mejor si se hubiera reducido la historia de Lázaro y Leonor y nos hubieran introducido un poco más en la acción actual, en la desaparición de Luisa y todos los que se están desplazando hacia la mansión para encontrarla, pero de esta forma se ha quedado la película coja, pese a lo bien narrado de la historia.

Le doy un 6/10.
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Ha muerto el Pulpo Paul

Sí señores, noticia chorra donde las haya, pero a la que hay que hacer referencia después de que este simpático cefalópodo del Acuario de Oberhausen pronosticara las victorias Españolas frente a Alemania y a Holanda, semifinal y final del Mundial de Sudáfrica, concretamente, en el que la selección nacional se alzó campeona por primera vez en su historia.

Así que tras dos años de vida, de generar el amor incondicional por parte de los aficionados españoles y el odio acérrimo por parte de alemanes -quienes pedían su inmediata muerte tras la eliminación- y holandeses, el pulpo Paul se ha reunido con sus queridos cefalópodos. En este blog ya nos acordamos de él tras la victoria de España en el Mundial y le dedicamos una pequeña entrada al pulpo vidente, que anunció que tras esos partidos se retiraba del negocio de la adivinación.

En fin, con el cachondeo y todo, una triste noticia la de aquel pulpo que creyó en nosotros más, incluso, que nosotros mismos.

¡Adios Paul! ¡Hasta siempre!
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"El Club de los Muertos", de Charlaine Harris

"The Southern Vampire Mysteries: Club Dead". (2003), U.S.A. 382 pág.

Tercera entrega de las aventuras de Sookie Stackhouse, la camarera telépata de Bon Temps que ha terminado enrredada en el mundo de vampiros, cambiantes y otras criaturas sobrenaturales.

Bill, el vampiro, ha desaparecido durante un viaje a Mississipi y Eric, el sheriff de la Zona Cinco, le explica a Sookie dónde se encuentra y que le mintió acerca de su paradero. Sookie, herida y enfadada pero con la necesidad de encontrar a su novio, decide dirigirse a Jackson a buscar pistas sobre su paradero. Para ello, Eric la pondrá en contacto con Alcide Herveaux, un licántropo que le debe un favor al vampiro y que será el encargado de acompañar y proteger a la camarera mientras investigue entre la alta sociedad vampírica de Mississipi.

Sookie Stackhouse se infiltrará, como acompañante de Alcide, en un elitísta club para sobrenaturales en Jackson llamado "Josephine's", pero que entre ellos se conoce como El Club de los Muertos. Vigilada por Eric, con la presencia del imprevisible Bubba a su alrededor y los celos de la ex-novia de Alcide, Debbie, siempre presentes, Sookie tendrá que apañárselas para encontrar cualquier pista sobre Bill. Lamentablemente, esas pistas apuntan demasiado pronto hacia Russell Edgtinton, uno de los vampiros más poderosos del lugar, que además tiene tratos con algunos licántropos, por lo que todo se va complicando.

Entretenido, más divertido que los anteriores y con un enfoque completamente distinto al aparecido en televisión durante la temporada equivalente, "El Club de los Muertos" es, de momento, el mejor libro de la saga. Sookie ya no se debate solo entre Bill y Eric, sino que ahora también suspira -aunque se controla- por el perfecto Alcide, todo un caballero; se muestran más entresijos de la forma de organización de las sociedades de seres sobrenaturales y Sookie, otra vez apaleada por las circunstancias, logra apañárselas sola y rescatar a Bill, aunque más tarde no sepa porqué lo ha hecho realmente.

Si esto va así, la saga amenaza con ponerse cada vez más interesante. Todo es cuestión de tiempo el ir descubriéndolo.

Le doy un 7'5/10. Leer más...

jueves, 21 de octubre de 2010

Jackson dirigirá 'El Hobbit' y Martin Freeman será Bilbo

Hace varios días se confirmó definitivamente que Peter Jackson, encargado de dirigir la trilogía de 'El Señor de los Anillos', ha firmado para dirigir las dos partes de 'El Hobbit'.

La noticia era un rumor a voces y cobró fuerza cuando Guillermo del Toro abandonó la dirección antes de iniciarse el proyecto poco antes del verano. Ahora, esperemos que Jackson sea capaz de darle el mismo poder y la misma ilusión a la adaptación cinematográfica de las aventuras de Bilbo Bolsón, Gandalf y el séquito de enanos de Thorin escudo de roble.

Se pretende iniciar la grabación en febrero del año que viene para poder estrenarse en salas en Diciembre de 2012 y Navidades de 2013 la segunda entrega. MGM, que atraviesa una delicada situación económica, va a quemar sus cartuchos con este film, con la esperanza de recuperarse para futuros proyectos (no olvidemos que la nueva de Bond que iba a dirigir Sam Mendes fue suspendida, como otras tantas películas). Se grabará con la última tecnología 3D y se sabe que Sir Ian McKellen volverá a interpretar a Gandalf el Gris, así como Andy Serkins volverá a enfundarse el papel de Gollum. Se espera poder contar con Viggo Mortensen para las escenas como Aragorn (ya que aún se está barajando si las dos películas tratarán sobre 'El Hobbit' o habrá una que sirva de enlace entre estos hechos y los de 'El Señor de los Anillos') y Martin Freeman, de la serie británica 'The Office' será el encargado de dar vida a Bilbo Bolsón y hacernos olvidar al anciano Sir Ian Holm.
También se sabe que la película no se rodará en Nueva Zelanda, como sus predecesoras, a pesar de que el boicot de los sindicatos hacia el rodaje de 'El Hobbit' haya cesado horas depués de anunciase que Jackson la dirigiría, por lo que el director anuncia que es prácticamente seguro que se ruede en Europa en vez de en las islas oceánicas.

Seguiremos esperando, pero que tenga luz verde el proyecto ya es una gran noticia. Un saludo.

Editado para incluir a Freeman como Bilbo un día después :P
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miércoles, 20 de octubre de 2010

'Queen's Blade'

'Kuinzu Bureido'. Japón (2009)

Volviendo a las series de anime y, en especial, a esas series cortas ecchi, me encontré con una ambientada en estética medieval, de combates y con las protagonistas luciendo "protectoras" armaduras al más puro estilo de los dibujos de Luis Royo. El nombre era 'Queen's Blade' y hete aquí su historia: En la época medieval, en un mundo distante, existe un torneo entre mujeres que se presentan, cada cuatro años, para convertirse en la nueva reina y controlar, mientras nadie la derrote en las siguientes convocatorias, los destinos de sus súbditos. Ese es el 'Queen's Blade', el torneo más importante que atrae a todas las grandes luchadoras.

En este caso, la historia se centra en la joven heredera Leina Vance, una muchacha que ha vivido toda su vida entre lujos pero que desea hacer algo más que ser una forma de pactar con otra familia noble cuando la casen. Por ello, escapa de casa para combatir a un ser que está instalado en un paso de montaña, pero el ser, una chica ggelatinosa capaz de cambiar de forma llamada Merona, la derrota y está a punto de matarla si no es por la rápida intervención de una bandida llamada Risty, que le salva la vida y la lleva de vuelta a su palacio para cobrar la recompensa. Una vez allí, Merona intenta vengarse de Leina y esta, haciendo gala de su tesón, logra derrotarla y se marcha en medio del jaleo del castillo, acompañada de Risty, para convertirse en guerrera.

Al mismo tiempo, se nos presenta a Tomoe y a Shizuka: la primera es una sacerdotisa que viene de otro país y que logra escapar del ataque que destruye prácticamente su orden, mientras que la segunda es una ninja que ayudará a Tomoe a llegar al Queen's Blade. A pesar de que hay muchos más personajes -todos ellos femeninos-, estos son los principales por los que se inicia la historia y sirven para conocer al resto que van saliendo conforme avanza la trama.

Durante la primera temporada de la serie se conocen a la mayoría de los personajes y Leina aprende a apañárselas por ella misma, aunque es ayudada por Tomoe y, sobretodo, por Echidna, que decide entrenarla. Estos primeros 12 episodios sirven para presentar a los personajes, plantear pequeños conflictos y que lleguen a las puertas de la ciudad real, donde se celebrará el Queen's Blade. Durante este tramo, Nanael, una de los ángeles encargados de retransmitir el torneo con sus poderes, será la que siga a este grupo de participantes.

Los episodios son bastante lentos, algunos hasta aburridos. Hay algún que otro combate, pero carecen de importancia. Son más una presentación de cada una de las exhuberantes protagonistas que van a participar, por una u otra razón, en el Queen's Blade: tras Leina salen su hermanastra mayor Claudette, una general muy poderosa, y Elina, la hermana pequeña, capitana de la Guardia de Vance y que tiene una obsesión lésbica con su hermana Leina.
Como rival y futura amiga, encontramos a Tomoe, una sacerdotisa guerrera cuya comunidad ha sido arrasada y a Shizuka, una exhuberante ninja amiga suya que la acompañará durante todo el viaje.

La elfa Eilean, la semielfa Nowa, la enana Ymir, la mercenaria Echidna, la asesina de las mil formas Merona, la resucitada princesa de Amara Menace, la asesina Irma, la doncella del inframundo Airi o la legendaria guerrera y herrera Cattleya serán el resto de personajes que aparezcan durante la serie, en enfrentamientos y ayudando a Leina/Reina a intentar conseguir mejorar como guerrera.

La segunda temporada de la serie es donde comienza a tomar interés la misma. Leina, Tomoe, Risty y las demás, tanto aliadas como enemigas, han llegado a la capital del reino para competir en el 'Queen's Blade', derrotar a la Reina Aldra y gobernar con sus propias reglas durante esos cuatro años. Acompañando a los personajes ya aparecidos en la primera parte de la serie, se presentan a Melpha (una sacerdotisa que acoge a Nanael y cuyas técnicas de ataque son bastante "descaradas") y Nyx, una maga de fuego traumatizada por haber sido sirvienta de Elina, con un pervertido báculo que la domina y le da el poder y la fiereza necesarias para luchar. En estos episodios no solo se ven semidesnudos porque sí, aquí luchan y son de verdad las eliminatorias del torneo. Risty sufrirá un cambio en su comportamiento, Merona, Cattleya y alguna más desaparecerán y otros personajes tendrán una presencia efímera, como es el caso del duo formado por Eilean y Nowa (maestra y alumna), que se marchan a las primeras de cambio. También veremos un lado más amable de Airi, cuando se encargue de Rana, el hijo de Cattleya y su desaparecido marido.

Lo único que no me gustó fue la rápidez del final, pese a que se veía venir que Reina vencería, así como la forma en la que se Sizhuka le enseña una importante lección a Tomoe, muy dramática pero bastante inútil (¿acaso no había una forma de hacerlo menos suicida?).

Una serie ecchi, de ligero contenido erótico, con solo personajes femeninos, inspirada en libros de combate visual y que ha dado para muchos videojuegos y para más figuras de anime (en MechanicalJapan se pueden ver muchas de ellas), con muchas escenas que insinuan o muestran claramente a las protagonistas y con poco interés más, ya que cuando podía ponerse interesante de verdad, se acabó.

Le doy un 6/10 pelao, aunque no negaré que las ilustraciones y el diseño de personajes era sublime :P. Un saludo!

PD: Al fin he podido acabarla... solo llevo desde San José escribiéndola... xD
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viernes, 8 de octubre de 2010

'La Casa de los Espíritus'

'The House of the Spirits', de Bille August. U.S.A./Portugal/Alemania/Dinamarca (1993).

Como leímos el libro, Prala y un servidor decidimos ver la adaptación a la gran pantalla de la novela de Isabel Allende, esperando que no hubiera sufrido demasiado con su paso a la gran pantalla. El elenco de actores protagonistas suponía un gran avance, puesto que entre Jeremy Irons, Glenn Close y Meryl Streap se colaban Winona Ryder y Antonio Banderas en lo que tenía todo el aspecto de una superproducción de Hollywood, pese a que la mayor participación en producción fuera europea. Con todo, nos dispusimos a ver las más de dos horas que dura la película con curiosidad, y este es el resultado.

La historia comienza igual que en la novela. Esteban Trueba (Jeremy Irons) pide matrimonio a Rosa Del Valle bajo la atenta mirada de los padres de esta y de la hija menor del matrimonio, Clara, que puede mover objetos con la mente. Con la bendición de los padre, Esteban se marcha a las minas para hacer fortuna y encontrar un filón que le permita volver para casarse con Rosa y darle la vida que se merece, pero por desgracia, cuando llega descubre que ha muerto, fruto de veneno destinado a su padre por algún desconocido que no estaba de acuerdo con que Severo Del Valle entrase a política con el partido liberal.

Tras conocer la noticia, Esteban vuelve a su casa donde su hermana Férula (Glenn Close) cuida a su madre impedida, soltera y atada de por vida al cuidado de la misma mientras su hermano tiene la libertad de poder vivir fuera de aquel asfixiante ambiente. Eso hace Esteban y con el dinero obtenido por la mina, compra una hacienda llamada Las Tres Marías y la convierte en la más fructífera de la zona. Allí, por que le apetece, viola a una indígena, poniendo la primera piedra de en la creación de un futuro desastre.
Cuando su madre muere, regresa a la ciudad y se encuentra con los Del Valle, acompañados de Clara (Meryl Streep), que ya es toda una mujer, y la pide en matrimonio.

Felizmente casados, el matrimonio, junto con Férula, se muda a las Tres Marías, donde transcurrirán sus vidas sin demasiados incidentes hasta el nacimiento de su única hija, la pequeña Blanca, que se sentirá de inmediato atraída por el hijo del hombre de confianza del patrón, Pedro Tercero. Conforme pasan los años, Pedro Tercero (Antonio Banderas) se convertirá en un revolucionario idealista, lo que conllevará que Esteban Trueba lo expulse de su propiedad, sin sospechar que es el amante oculto de su hija Blanca (Winona Ryder). Esto provocará el conflicto generacional en la familia, entre un padre conservador y político y una hija y su amante que luchan por las libertades, revelándose contra el sistema.
A partir de aquí, los acontecimientos irán viniendo, cayendo por su propio peso, hasta el golpe militar de 1973 y sobre la familia Trueba-Del Valle planeará, acechante, la figura de Esteban García, el bastardo que concibiera con la indígena Esteban Trueba.

La película se salta completamente una generación, la de la hija de Blanca, Alba, centrando los hechos ocurridos en la propia Blanca. Algunos de los pasajes más recurrentes de la novela se han mantenido, como el accidente de tráfico, o la aparición de Férula, pero se ha pasado casi de puntillas por la extraña clarividencia de Clara y su capacidad de hablar con los espíritus, al igual que se han obviado otros hijos y hermanos, e incluso localizaciones. Esto sería normal si no fuera porque la película cae en el error de querer contar lo poco que cuenta de forma rápida, escueta, y sin profundidad. Uno piensa que si se eliminan ciertos personajes es para dar mayor protagonismo a los que quedan, pero en su afán de llegar al calvario que sufre Blanca/Alba, se olvidan las sesiones de su madre, las hermanas Mora, el terremoto y, sobretodo, los numerosos ataques de rabia de Esteban Trueba.

En el intento de realizar su cometido, la película cuenta el libro e intenta adaptarlo correctamente. Sin embargo, y a pesar de los famosos y buenos actores que la componen, sus personalidades quedan vágamente difuminadas y no llega a existir apenas empatía entre el espectador y ellos (no lo digo como lector, sino que considero que cualquiera que vea la película sin conocer el libro, se quedará como si le faltase algo a la historia para ser realmente buena), lo que hará que la cinta pasa sin pena ni gloria frente nuestras retinas.

En resumen, le doy un 6'4/10.
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jueves, 7 de octubre de 2010

Noticias Cine: Confirmando directores

En los últimos días, se ha producido un auténtico baile de rumores y confirmaciones respecto a películas que todavía ni se han iniciado o proyectos que llevan aparcados más tiempo del que en realidad se pretendía. Así, y aparcando muchos de los rumores que se han barajado estas semanas, tenemos una oferta oficial para dirigir 'El Hobbit', y las confirmaciones de dirección de la nueva película de 'Superman: Man of Steel', así como de la cuarta entrega de Bourne.

'El Hobbit' --> Al final, MGM ha decidido ofrecer el asiento de dirección a Peter Jackson. Nadie como él para adaptar lo único que le quedaría pendiente de 'El Señor de los Anillos' después de su excelente trabajo en la trilogía. Aunque en un primer momento, no quería comprometerse y solo estaba en la dirección, el abandono de Guillermo del Toro unos meses atrás y la necesidad de MGM de avanzar el producto con la esperanza de que sea un éxito, le han llevado a ofrecerle el puesto. Esperemos que en los próximos días pueda abrirse un hueco en su agenda de rodajes y Jackson lo confirme oficialmente.

'Superman: Man of Steel' --> Zack Snyder (director de 'El Amanecer de los Muertos', '300' y 'Watchmen') ha sido el elegido finalmente entre varios aspirantes. Lo único que se sabe de esta película es que se quiere estrenar para diciembre de 2012 (aunque todavía no tiene ni reparto), antes de que a la Warner le caduquen los derechos adquiridos sobre la franquicia, y que romperá con todas las películas anteriores para comenzar de cero, ya que la normalita 'Superman Returns' de Brian Synger no consiguió el éxito esperado. Confío en Snyder para este tipo de películas, ya que sus escasa filmografía es bastante buena y fiel a lo que adapta y también sabe innovar, como en su debut zombi; sin contar con que está trabajando en el guión Jonathan Nolan, hermano de Christopher Nolan y habitual colaborador del director en los guiones que suelen firmar ambos, por lo que es otra garantía.

'The Bourne Legacy' --> Confirmado Tony Gilroy como director de la cuarta entrega que se pretende rodar sobre el super agente sin identidad. La duda ahora es si Matt Damon volverá a la franquicia o no, ya que dijo que si no era dirigiendo Greengrass, no volvería.
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martes, 5 de octubre de 2010

Appendix Sagitario y Tamashii Nation 2010

Buenas!! Sorprendentemente, hoy voy a actualizar con las primeras imágenes del nuevo Appendix de la línea Myth Cloth de Tamashii y Bandai, sobre las figuras de Saint Seiya. Por fin le ha llegado el turno al caballero de oro por excelencia, Aioros de Sagitario, quien podrá tener al fin un rastro y acabado digno de aquellos que ya han sido retocados y que en un primer momento, lucieron algo más "cutres".
La salida del Appendix está fechada para Enero de 2011 y de momento se sabe que llevará dos rostros para Aioros y uno para Seiya. También se comenta que será el Appendix más caro hasta la fecha, por lo que se rumorea que debe de llevar algún extra más que todavía no se ha mostrado.

Por su parte, en la Tamashii Nation 2010 de este año se han presentado todos los caballeros de bronce primera armadura en unos dioramas con sus correspondientes dobles negros -mostrando al Fénix Ikki, único que faltaba por salir-, así como las figuras típicas de estos eventos que han sido Camus y Mu Appendix en versión de color original del manga, y una imagen de Hades enfundado en su imponente armadura.

Os dejo el enlace de la noticia en SaintSeiyaGallery.com, de donde he obtenido la información y página a la que agradezco la gran labor que hace sobre este tema. Además, podréis ver imágenes de las primeras armaduras del Cisne y del Dragón, así como la espectacular kamui del caballero del Fénix.

Un saludo y hasta otra!!
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jueves, 30 de septiembre de 2010

"La Casa de los Espíritus", de Isabel Allende

"La Casa de los Espíritus", 454 pág. Chile, (1982).

Chile, finales del S. XIX. Clara, la hija menor de quince hermanos de la familia Del Valle, comienza a redactar sus cuadernos de anotar la vida con la llegada de Barrabás, un cachorro de perro negro que acompaña el cadáver de su tío Marcos, muerto de unas fiebres mientras volvía de una expedición en África. A partir de este suceso, se nos contará la historia de la pequeña Clara y su familia, así como la del propio Esteban Trueba, pretendiente de la hermana mayor de Clara, Rosa la angelical, durante algo más de setenta años en los que sucederán hechos en el país y en torno a la familia Trueba-Del Valle que cambiarán su vida por completo.

La pequeña Clara, nacida en el seno de una familia adinerada de Chile, pero con ideales de izquierdas, es clarividente y habla con los espíritus, además de poder mover objetos con la mente. Sus padres la ocultan de las miradas curiosas y toda su familia está acostumbrada a esas excentricidades, sin que les llegue a molestar la pequeña. Clara tiene una hermana de cabellos verdes y belleza etérea llamada Rosa, muy distraída y encerrada en sus propias nubes, que está prometida a Esteban Trueba, un trabajador de una familia de menor clase social que marchó dos años atrás a las minas del norte tras conseguir una concesión, a encontrar la riqueza que le permita casarse y darle la vida que se merece a tan hermosa criatura.

Esteban Trueba es un luchador, un hombre de ideas conservadoras, vigoroso y testarudo, que ha convivido toda su vida con un padre alcoholico y ausente, una madre postrada en cama y una hermana llamada Férula, dedicada por completo al cuidado de la enferma madre y al de su hermano menor.


Un horrible e inesperado acontecimiento será el primero de una cadena que perdurará con los años y es que, cada acto tiene su consecuencia en esta historia: desde la afición por las indígenas de Esteban Trueba, hasta las reuniones sociales y espirituales de una Clara ya adulta, junto con los nuevos miembros que van apareciendo en la familia. Asistiremos a tres generaciones de Trueba-Del Valle que se relacionan con la cambiante sociedad chilena y que viven en un país que, poco a poco, va sembrando la pólvora que estallará con el golpe de estado que derrocó al gobierno del Candidato en 1973.

La primera novela de Isabel Allende supuso una sorpresa a nivel internacional por la viveza de sus retratos y la narración, en clave de historia familiar con tintes sobrenaturales, de la evolución y el cambio de situaciones en su país natal, Chile, desde el principio del S. XX hasta el golpe de estado de 1973. El libro está narrado en tercera persona, alternando con pasajes, donde es el propio Esteban Trueba quien narra, en primera persona. Me lo he leído de rebote, porque Prala me lo ha pasado y porque es uno de esos libros que todo el mundo debería leer, aparte, claro está, de que yo mismo me dije un día, cuando estaba comenzando su película en un canal de televisión, que si era una adaptación literaria, debía leer la historia antes de ver la película.

El libro es interesante, a ratos divertido por los excéntricos comportamientos de los diferentes personajes, es romántico, grotesco, bruto, tierno, y cada uno de los adjetivos existentes, pues durante todo el tiempo que narra el libro, suceden tantos hechos, que es difícil quedarse con uno en concreto. Si bien, el principal pilar de esta historia es el amor: entre Esteban y Rosa, entre Clara y ESteban, Clara y Férula, Blanca y Pedro Tercero, Alba y Miguel y así, tantos otros personajes que tiene cabida en esta historia. Una lectura obligatoria para todos.

Le doy un 7'6/10.
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martes, 28 de septiembre de 2010

Nuevo trailer de "The Witcher 2: Assassin of Kings"

La semana pasada salió a la luz un nuevo y espctacular trailer de "The Witcher 2", la continuación del exitoso juego para ordenadores de 2007 inspirado en las novelas de Geralt de Rivia creadas por el polaco Andrzej Sapkowski.

Los de CDProjektRed ya han dicho que este juego tendrá unos 16 finales diferentes, con múltiples ramas y decisiones, mucho más enrevesado y con mayores consecuencias que la primera parte, que solo contaba con tres finales distintos.

Este trailer muestra a Geralt escapando de una prisión, en una anécdota que cuentan en una taberna Triss Merigold, la hechicera amante del brujo, y uno de los enanos amigos del mismo, Zoltan Chivay. Conforme avanza la pequeña historia, los personajes discuten y relatan lo que ellos creen que fue lo que realmente pasó, cambiando algunas secuencias en el video para mostrar las modificaciones que en la historia se van produciendo en función de lo que Triss o Zoltan eligen (no sentándole muy bien a la hechicera algunas cosas, jeje).

Sin más, os dejo con el trailer de este esperadísimo juego que saldrá a la venta en Otoño del año que viene.

http://www.4players.de/4players.php/tvplayer/4PlayersTV/Alle/19173/61653/The_Witcher_2_Assassin_of_Kings/Prison_Break.html
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viernes, 24 de septiembre de 2010

'The Lovely Bones'

'The Lovely Bones', de Peter Jackson. U.S.A. (2009)

Basada en la novela de Alice Sebold, "Desde Mi Cielo", Peter Jackson adapta la historia de la pequeña Susie Salmon (la nominada al Oscar en 2007 Saoirse Ronan), quien ha sido asesinada y nos cuenta la conmoción que causa en su familia su desaparición y observa a quien la asesinó, desde un punto intermedio entre el cielo y la tierra, intentando darle ánimo a sus seres queridos desde el más allá.

Susie nos cuenta su historia estando ya muerta. De hecho, lamentablemente para ella es lo primero que le ocurre a sus 14 años. Se deja convencer por un vecino, el Sr. George Harvey (Stanly Tucci), cuando acaba de oscurecer y se dirige camino a su casa de vuelta de las clases, quien quiere enseñarle un refugio que ha construído en el maizal que separa la zona residencial del instituto. La joven cae en la trampa y aunque al principio el Sr. Harvey se muestra amable, pronto revela que no va a dejarla salir de allí. Así es como el alma de Susie, mientras comprende lo que le ha sucedido, se da cuenta de que su ha sido asesinada, violada y descuartizada por el tímido y extraño vecino. Su familia, destrozada por su desaparición, no quiere perder la esperanza, pero la policía le informa de que han encontrado mucha sangre en el mismo lugar en el que estaba su gorro de lana multicolor.

Pero Susie se resiste a marcharse. Compadecida por la nueva situación creada en casa, como tanto sus padres como sus hermanos están destrozados y con la rabia y el deseo de poder vengarse del hombre que la mató, su reflejo se le aparece levemente a su padre mientras éste se encuentra abatido. Como si esa aparición pudiera calmar su dolor, Jack Salmon, su padre (Mark Wahlberg), comienza a obsesionarse y a investigar por su cuenta a los posibles sospechosos del crimen, mientras revela las fotos que la joven sacó, buscando pistas también en ellas. Mientras tanto, su madre (Rachel Weisz) quiere olvidar, pero ni se atreve a entrar en el cuarto de Susie, que sigue igual que el día que desapareció, ni puede apoyarse en su marido, que pasa día y noche intentando encontrar al culpable del asesinato de su hija.

Jack, pensando en ayudar a su mujer, llama a la abuela Lynn (Susan Sarandon), su suegra, que contribuye más bien poco a calmar el ambiente. Mientras tanto, el asesino de Susie pasa las horas rememorando su última fechoría y, cuando eso no parece ser suficiente, planeando el cómo atraer a su nueva víctima.

Susie Salmon nos muestra un mundo de fantaía en su cielo, un lugar en el que puede moldear a su antojo todo cuanto sucede, con maravillosos cambios de paisaje y de momento del día, así como otros cambios más drásticos en los paisajes donde se encuentra en función de su estado de ánimo y de la influencia que ejerce en sus seres queridos. A pesar de la venganza, del deseo de muerte hacia su asesino, no hay que olvidar que todo está contado desde los ojos de una niña de 14 años en 1974, que lo que más deseaba en el mundo era no despedirse del mundo, ni ir al cielo, sin haber besado a un chico, hecho que lleva anclado -al igual que su muerte- al no poder besar a su compañero de instituto Ray, porque muere justo antes de su primera cita.

Película triste, contada por una niña inocente a la que el mal de este mundo, representado en una de las muchas personas capaces de provocarlo, se la ha llevado de él y ha provocado el caos en casa. Salpicada con muchas alegorías fantásticas y los cambios de paisaje digitalizados mientras la joven se encuentra en su cielo, la historia pretende centrarse en como su familia supera la pérdida de su hija mayor de diferentes medios, con la ayuda, a veces, de la propia difunta, en una película que es más un drama familiar que un thriller policiaco (aunque quien no sea capaz de darse cuenta de esto, se ha equivocado bastante de película). Las interpretaciones son correctas, reultando creíbles en todo momento, pero destaca de entre todas ellas la del nominado al Oscar por este papel Stanly Tucci, a quien se llega a odiar durante el transcurso de la cinta por lo que ha realizado y lo que es capaz de hacer, mientras se escuda en esa apariencia de vecino modélico, silencioso y cuidadoso, a pesar de que cuando uno se fija más en su actitud, pone los pelos de punta.

Sin embargo, el resultado global de la película es bastante normal. No llega a conmover excesivamente, que es lo que buscaría una cinta con esta trama, y en ocasiones, la belleza de las creaciones paisajísticas llega a desconectar levemente de lo que parece el hilo principal de la historia, que es el drama familiar y la búsqueda del culpable.

Le doy a la película un 6,4/10.
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martes, 21 de septiembre de 2010

"Lapis Philosophorum"

Recordando el latín, encontré la letra (o lo que alguien apuntó de oidas) de una de las canciones de la banda sonora de 'FullMetal Alchemist: Brotherhood' y quise rememorar mis tiempos de traducir latín. Pero o estoy muy oxidado, o necesito mi buen diccionario o, sencillamente, hay muchas palabras inventadas o con alguna letra cambiada y es imposible reconocerlas, por lo que tras un par de días dándole vueltas, he decidido rendirme de momento y, tal vez si en el futuro encuentro de nuevo la letra o me animo, me ponga a traducirla correctamente. De momento, aquí os la dejo, música incluida, más para que yo no me olvide que para que alguien la lea, jaja.





Lapis philosophorum lapis ruber lapis quantus
sacrificum vis saputo felicitas

Debes sapio debes ibi multa miseria tua retro
calamitatis habes saputo felicitas

Ubi es inpedis terra e tem pus anteactus
sapies eo quam erant cadeveris infinitatis.

Debes sapio debes ibi multa miseri tua retro
calamitatis habes saputo felicitas

Ubi es inpedis terra et tempus anteactus
sapies eo quam erant cadeveris infinitatis.

Specta mortuus specta si denuo desiderium
sapies habebis tueri sanguinem brachi pedis rubus,
Lapis philosophorum lapis ruber affecto quam res…?


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lunes, 20 de septiembre de 2010

El idiota

Me siento idiota. Muy idiota. Aparte de algo desencantado con la vida que tengo y por tener ya casi 27 años, siento que he perdido la inocencia de mi juventud y el haber tenido otro tipo de vida. Desde luego, no puedo culpar a nadie más que a mí mismo por las estupideces que he podido cometer y el querer ir, muchas veces, por delante de lo que realmente necesitaba. Soy una persona simple, que se contenta haciendo las tonterías más banales y superficiales que se pueden encontrar (aunque muchas de ellas necesiten de algo de dinero para empezar), pero nada más.

Lo ridículo de todo es plantearse que estás así porque al ver una serie romántica de dibujos, recuerdas que tú alguna vez fuiste parecido a ese chico tonto, que no se entera de nada, enamoradizo y algo pervertido, al que la vida real no le trató como te tratan los mangas. Cualquiera diría que tuve una mala vida, nada más lejos de la realidad, fue bastante discreta y no me faltó de nada material, aunque a veces pueda quejarme. Fui un ingenuo, eso sí. Un niño enamoradizo en el colegio que no conseguía nada, que no sabía qué era el amor pero aún así, seguía sintiéndome especial cada vez que una chica me dedicaba unas palabras. Lo peor es que eso llegó hasta el instituto y allí, por tonto, por probar, por no hacerle daño a nadie, me dejé envolver en una relación que quise convertir en idílica, imaginarme que era así, cuando en realidad, no existía. Las fisuras, que no se veían al principio, las encontré al año por mi mismo, por mi actitud y los actos que quería hacer, independientemente de todos lo que hizo la otra persona. Si de verdad amas a alguien, lo último que intentas es llenar lo que consideras que son vacíos en tu interior con conversaciones, respeto y confianza que no es capaz de darte tu pareja. Si tienes que ocultar tus sentimientos y tus sensaciones, si no tienes completa libertad para hablar de cómo te sientes o lo que querrías, si la otra persona no siente que debe estar tan volcada en ti como uno debería estarlo con ella, no hay que ser un genio para darse cuenta de que algo falla.

Y todo esto no es porque eche de menos una relación anterior, ni mucho menos. Solo detesto esa relación porque me robó la inocencia, porque ese inicio dio lugar a varios años donde perdí lo que era yo en un principio y me convertí en alguien peor, y hoy en día, consecuencia de eso, no soy ni el del principio, ni aquel, pero no estoy contento con mi yo actual. Cuando inicié mi actual relación, lo hicimos sin inocencia. Fue apresurado, rápido y de nuevo fue culpa mía, porque ante todo buscaba lo que se suponía que era el mejor modelo a seguir: el ligón que había intentado ser durante ese año, picoteando de un par de flores sin que eso llenara hueco alguno o me produjera mayor satisfacción que poderme henchirme de orgullo como un pavo de vez en cuando y demostrarme algo cuya necesidad de demostración era igual de supérflua que el pensamiento sobre el que se edificó. He intentado solucionar los cimientos con los que se comenzó esta relación actual. Fue rápida, yo fui muy rápido, ella también, al fin y al cabo, ya teníamos 21 años, no eramos niños. Pero cuando yo iba a un lado, ella no lo quería... ibamos descompasados, como si no hubieramos sincronizado nuestro ritmo, ni nuestros deseos. No estábamos enamorados a la misma vez y actuamos finalmente porque íbamos a separarnos y, a veces pienso, que nos dio miedo volver a enfrentarnos a la soledad. Porque, seamos sinceros, todos los seres humanos buscan alguien a quien idolatrar y a quien adorar, alguien ante quien se sientan especiales y a quien desean que se sienta más especial, no importa el como; amar y ser amado. Ahora estoy en plan "cursi", que espectáculo. Seguro que si ella pudiera leer esto en cualquier momento, pensaría que me arrepiento de estar con ella, de salir y del tiempo que hemos pasado juntos. Pero nada de eso, no tiene nada que ver con ella. Se que ha dado su mejor esfuerzo, aunque no siempre, pero quién se lo reprocha si yo he actuado igual. Siempre espero que cuando cambie la vida, cuando tenga mi propio hogar seré completamente feliz, más allá de esa sensación de paz y calma que me envarga cuando la gente me deja en paz, que es muy difícil, por supuesto, pero con el trabajo que al final he elegido, y puede que con cualquier otro, no estoy contento en nada. De aquí, a ayudar a mi padre, de ahí vuelvo aquí, con algunas pausas intermedias donde puedo verla a ella y, depende del humor, del día, de si hice algo que no le gustase... estar mejor o peor, sentirme feliz y enamorado, o solamente triste.

La maldita melancolía es una carga que llevaré toda mi vida, que me la puede causar una canción en un determinado momento, o una serie donde se refleje, hiperbolizado, el amor más puro, o el sacrificio, o la amistad... o todo eso que solo existe en las fantasías y que ilusos como yo pretenden encontrarlo en la vida real. Sea como fuere, dudo mucho que nadie pueda comprenderme nunca... sin sentirse ofendida por lo que esté contando, sin que se sienta la pieza que no encaja, porque no es así. Si hay algo que no encaja en mi vida, soy yo, puesto que da la sensación de que cambio de forma cada dos por tres, sin embargo, siempre me preocupa comentar estas cosas porque tiende a cargar ella con la culpa y a sentirse el estorbo, cuando no se da cuenta de que es el único y mejor apoyo que podría tener.

En fin, dejo de darle vueltas a esto, no lleva a ninguna parte salvo a marear a cualquiera que se atreviera a leerlo y causarle disgustos a Prala. Pero al final lo publicaré por ella, porque casi me lo ha pedido, así que... si ella lo pide, no me queda otra.
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