'Definitivamente, quizás'

'Definitely, maybe', de Adam Brooks. U.S.A. (2008)

Will Hayes (Ryan Reynolds), ejecutivo especialista en campañas recoge a su hija Maya (Abigail Breslin) en el colegio. A la pequeña le han explicado de dónde vienen los niños y se muestra curiosa por saber cómo era su madre antes de nacer ella y porqué sus padres se divorciaron no hace mucho. Ante su insistencia, Will decide contarle una historia que abarca su vida, desde su llegada a Nueva York, pero ocultándole el auténtico nombre de las mujeres que han pasado por su vida para que no sepa de antemano quien es realmente su madre.

Así, comenzará contándole a su hija como abandonó el pequeño pueblo donde vivía, dejando a su novia de la universidad, Emily (Elisabeth Banks) en él, para trabajar en Nueva York, en la campaña electoral de Bill Clinton para la presidencia de los Estados Unidos. Trabajando en la campaña conocerá a la chica de la fotocopiadora, una alocada y simpática pelirroja llamada April (Isla Fisher), que tiene muy claro como quiere vivir. Pronto harán amistad y se sentirán levemente atraídos, pero Will tiene novia y April también, por lo que dejarán pasar el tiempo.
Del mismo modo, también conocerá a Summer Hartley (Rachel Weisz), una amiga de la universidad de Emily a la que debía entregarle un paquete, que sale con un escritor mayor que ella y es periodista, cuya atrevida personalidad también atraerá a Will.

A lo largo de los años, Will entablará relaciones con alguna de ellas y vivirá reencuentros con otras, aunque siempre estará presente en su vida April, a pesar de los vaivenes que las historias de ambos sufran durante los años venideros.
Toda la historia se ve salpicada por los ingeniosos comentarios de la pequeña Abigail Breslin, quien suele dar ese toque de madurez a sus personajes infantiles siempre, que está tremendamente interesada en descubrir cómo era su madre antes de que ella naciera para saber porqué se han divorciado y, sin que su padre lo sepa, será ella la que le ayudará a encontrar de nuevo el amor gracias a sus recuerdos del pasado.

Entretenida, una cinta romántica sin drama, con pequeños toques de humor, bien llevada y muy simpática que vuelve a jugar con el tópico de "lo tienes delante y no lo ves" que tanto se ve en estas cintas. Una agradable pequeña sorpresa que vi por pura casualidad en una época donde las series dominan mi parrilla.
Le doy un 7'1/10. Leer más...

'Sobrenatural', de la 3ª a la 5ª Temporada

Para salvar a Sam de las garras de la muerte, Dean tuvo que hacer un pacto con un demonio en un cruce de caminos. El demonio no se lo pensó dos veces y aceptó el poder condenar el alma del mayor de los Winchester al infierno y le dio un año de vida para cerrar el trato.

Por dicho sacrificio y por no querer quedarse solo y perder una vez más a un familiar, Sam intentará por todos los medios encontrar la forma de romper el acuerdo que une a Dean al infierno y quedarse con su hermano. Para ello, estará dispuesto a aceptar la ayuda de una demonio llamada Ruby que les salva en alguna ocasión y que lleva un cuchillo capaz de matar demonios. Lo que ninguno de los dos hermanos sospecha es que el trato que ha cerrado Dean es el principio de un intrincado plan demoniaco que llevará al mundo al Apocalipsis, si no lo descubren y lo detienen a tiempo.

Dean está algo descontrolado. Sabe que va a terminar en el infierno y quiere llevarse por delante a cuantos monstruos y demonios se encuentre, mientras Sam ve la espiral de autodestrucción que tiene su hermano y le preocupa, intentando ayudarle a la vez que busca una forma de salvarle de ir al infierno. Para ello, y a pesar de las reticencias de Dean, aceptará ayuda de Ruby, quien le irá dando pistas sobre quien cómo salvar a su hermano, pese a que se vale de la ambigüedad característica de los demonios y parece que juega con ambos hermanos.
Por si fuera poco problema ya, los Winchester se toparán con una cazadora/vendedora de objetos malditos llamada Bella, que les dará más quebraderos de cabeza.
Conforme se acercan a la fecha límite para que Dean vaya al infierno, descubrirán que es Lilith el demonio que tiene su contrato y Ruby la pieza que puede ayudarles a acabar con ella y liberar a Dean. Pero, desgraciadamente, nada puede escapar de los sabuesos del infierno y Sam se verá solo y desesperado tras la muerte de su hermano.
La tercera temporada aumentó el interés de la serie, pese a que en Estados Unidos le redujeron el presupuesto y amenazaban con retirarla en la 4ª. Además, este año coincidió con la huelga de guionistas y la temporada acabó en 16 episodios, aunque no sufrió el corte abrupto que se apreció en otras series ese año.

Y pasan cuatro meses. Y de repente, vemos que Dean sale de una tumba y ve el sol, busca a Bobby, quien intenta matarlo al no creer que sea él. Ha salido del infierno, pero no tiene ni idea de cómo, ni porqué. Cuando se reune con Sam, el efecto que causa en su hermano es similar al del otro cazador, mostrándose incrédulo. Ahora es Sam, el hermano pequeño, el que se ha desmadrado en estos meses, retocando el Impala, cazando en solitario y estando ayudado de nuevo por Ruby, con quien mantiene una estrecha relación mientras la demonio le está enseñando a utilizar los poderes que posee por al sangre demoníaca. Es aquí cuando hace aparición por primera vez, un ángel, llamado Castiel, que afirma ser quien ha liberado a Dean del Infierno por órdenes divinas, para que detenga la rotura de los 66 sellos que cierran la prisión donde está atrapado Lucifer y, a quien Lilith está intentando liberar y cuyo primer sello fue roto por el propio Dean Winchester en los infiernos (hecho que no quiere recordar pero que otros seres del averno, como Alistair, no dejarán de hacerlo).

Asi, con una temporada más centrada en perseguir demonios y otros seres, Sam -que cada vez es más frío-, y Dean -que desconfía de los tratos que pueda tener su hermano con Ruby-, vuelven a hacer equipo para intentar evitar que Lucifer escape y traiga el armagedón a la Tierra. Ayudados por Bobby y Castiel, en esta temporada conoceremos a un profeta, a un hermano secreto y a personajes que quieren evitar que se libere Lucifer y quienes esperan todo lo contrario. Dobles juegos, desconfianza entre los hermanos y la implicación del cielo y los ángeles, en quienes nunca habían creído los Winchester, hizo de esta temporada una continuación más que interesante, con un final "brillante" que te hará desear continuar en seguida con la siguiente temporada. No es de extrañar que se renovase la serie por el aumento en las audiencias.

Y así llegamos a la quinta temporada, última retransmitida en español. Lucifer ha sido liberado y se ha desatado el apocalipsis. Por todo el planeta, demonios, criaturas infernales y los Jinetes del Apocalipsis campan a sus anchas, sembrando el caos y la destrucción, provocando innumerables muertes. Por si éste no fuera suficiente problema para ellos, Bobby quedará inválido, perdiendo un importante apoyo en sus cacerías, al igual que Castiel, quien ha desafiado al cielo por ayudar a los Winchester; pero es que, además, Sam es el recipiente para que Lucifer pueda desplegar todo su poder, utilizando mientras a un sustituto (el actor que hacía de Jacob en 'Perdidos'), y Dean se descubre como el recipiente del Arcángel Miguel: según ángeles y demonios, los dos están destinados a aceptar su destino y a dejar que Lucifer y Miguel se enfrenten en una lucha fraticida que acabará con la vida de innumerables inocentes en el intento de acabar con el fin de los días.

Los arcángeles les perseguirán, Zacarías presionará a Dean una y otra vez, mientras los hermanos deben reparar sus destrozados lazos de afecto y confianza e ir buscando una manera de acabar con Lucifer y con sus cuatro jinetes. Dioses de otras religiones, seres más poderosos que los ángeles, ayudas inesperadas (ese Crowley y su filosofía demoníaca es todo un acierto), situaciones cómicas (cómo me reí en el episodio del bromista en el que se parodían tantas series de la parrilla norteamericana o con la aparición de Paris Hilton), éfimeros regresos (volveremos a ver a Ellen y a Jo) y sacrificios finales hacen de ésta, la mejor temporada hasta el momento. Un final apoteósico, cargado de recuerdos y con una última escena que nos deja más sorprendidos aún que en el anterior fin de temporada.

Si a todo ello le sumamos una banda sonora rockera, fuerte y que siempre acompaña cuando debe, los continuos comentarios mordaces de Dean y una trama que cada vez engancha más, con sus extraños episodios, como el mencionado del bromista o el de la cara oscura de la luna, pues el resultado es que 'Sobrenatural' va cada vez a más. De hecho, la sexta temporada, recién terminada en Estados Unidos y que se suponía sería la última, ha dado paso a una renovación.

Por todo ello, al conjunto de estas temporadas le doy un 9/10. Leer más...

"Piratas": Lamentable esfuerzo de T5

Telecinco estrenó ayer "Piratas", su gran apuesta de ficción copiando prácticamente la idea de las películas de Disney de 'Piratas del Caribe' (no entraremos a valorar las similitudes con el logo), con un reparto con nombres de actores más que respetables, como Óscar Jaenada, Silvia Abril u Octavi Pujadas, así como con el reclamo de la sensual Pilar Rubio.
Y es que las series históricas estaban calando, por primera vez, en la parrilla televisiva española. TVE fue la primera en arriesgar con "Águila Roja", el héroe ninja en la España del XVII cuyos esfuerzos por presentarnos algo nuevo, aunque sea tan previsible o "cutre" a veces, agradece la audiencia. A ello le siguió en Antena 3 "Hispania", la historia de Viriato y su resistencia frente a la invasión romana de la península, que también cosecha grandes resultados y cuya segunda temporada se estrena hoy. Por eso, era lógico que la cadena que faltaba se uniera tamnbién a una ficción histórica pero... ¿de esta forma?

Antes de comenzar a destripar porque sí este primer episodio, vamos a relatar levemente en qué consiste:
Álvaro Mondego (Óscar Jaenada), es un noble venido a menos, un caradura mujeriego y burlón que va acumulando deudas y maridos ofendidos a una velocidad de espanto. Este personaje, que recuerda descaradamente tanto en aspecto como en formas a un Jack Sparrow sin tics, se ve acorralado por la Corona que le obliga a infiltrarse entre los piratas si no quiere ir preso.
Desde España, su viaje comenzará marchando a... ¿Galicia, la isla del Lobo, el Caribe? Vamos, que parece ser que se va a un islote en el que en una parte está la ciudad y fortaleza y en la otra, los piratas.

Allí, la mujer del próximo intendente, Blanca (Silvia Abril) se ha adelantado para preparar la llegada de su marido y su hijo, que va para asumir el puesto y quitar de enmedio al anterior intendente -un hombre cruel de métodos y de pocos resultados-, en cuyo hogar se hospeda (¿quién pensó que esto podía ser una buena idea?).

Sin embargo, cuando el barco está cerca de llegar, un barco que si de verdad se trata de una travesía transanlántica, parece un bajel de mala muerte, se ve asaltado por una chalupa aún más paupérrima, dirigida por el pirata Bocanegra (Aitor Mazo). Esa primera visión por el catalejo donde se ve la bandera negra pirata en la barcaza y luego una nueva visión no la muestra, en fin.
Los piratas, que antes ya han demostrado sentimientos al preocuparse por una ramera que ha recibido su castigo por prostituirse ante quien le pague -no me miréis así, yo no escribí el guión, como para buscarle el sentido-, masacran a toda la tripulación del barco. Los chorretes de sangre metidos por ordenador cantan a la legua y están horriblemente hechos y podrían haber sido sustituidos por los efectos tradicionales que habrían resultado mucho más verosímiles. Las decapitaciones con esas espadas tan finas pueden darse, claro... ¡pero no cuando se degolla a alguien sin impulso!

Ah, he dicho que masacraban a toda la tripulación, pero me he equivocado. El hijo del intendente, el repelente niño de turno, se queda en el barco porque Mondego ha convencido a Bocanegra y él se quedará como cuidador del mismo por acogerse a la ley pirata (aquí uno se pregunta la chorrada de la ley, que recuerda demasiado al "Parlamento" de las ya mencionadas cintas de Gore Verbinski, y, más importante aún, ¿dónde está el otro niño, el grumete? ¿A ese sí lo mataron?). Y mejor aún, Yáñez, un marido cornudo que se alista en el barco solo por reparar su mancillado honor matando a Mondego, también se queda como cocinero. Uno se pregunta entonces dónde está el barco, dónde el islote asolado por piratas y si el Yáñez este es tonto de remate o solo se lo hace.

Es en esta parte donde, a parte del resto de personajes, vemos luchando a Carmen Bocanegra (Pilar Rubio), la hija del capitán pirata (uyuyuy... Bocanegra... cuando en la nueva entrega de 'Piratas del Caribe: En Mareas Misteriosas', Penélope Cruz hace de hija del capitán Barbanegra. Bocanegra, Barbanegra... ¿quién iba a darse cuenta?), que queda claro que está para lucir tipo en escenas de semidesnudos y poco más, porque o no sabe interpretar o no saben dirigirla para que su personaje sea creíble. El soltar "demonios" antes de preguntar y amenace a otros piratas si le vacilan, no se demuestra que es dura. El que tras la escena de la cascada donde iba semidesnuda, predicase que era una tipa dura y luego tontease como una colegiala poniéndose coqueta y guapa para Álvaro Mondego como si estuviese coladita hasta los huesos por él y no fuese una apuesta perdida... pues termina de quitarle al personaje la nula credibilidad que ya tenía.

Pero los fallos de guión son clamorosos. El único que tiene noticia de la muerte de la tripulación del barco es el intendente porque recibe un mensaje del pirata Bocanegra. Pues le falta tiempo de contárselo a la mujer del fallecido, a Blanca. Y claro, ésta no sospecha nada de que el único que sepa semejante noticia sea él. Sin palabras.

Ahora, a la búsqueda del tesoro que va a ser el motor principal de la historia. Yo creo que con lo que vi ayer, aburrido, mientras esperaba poder ver el cuarto capítulo de 'Juego de Tronos' sin éxito, es más que suficiente. La audiencia parece que de momento, lo ha aprobado. Veremos lo que dura como sigan con esos fondos del cielo (tan similares a los de "Águila Roja")dónde se ven globos en las esquinas. Ale, fin del desfase. Leer más...

'Street Fighter. La Leyenda'

'Street Fighter. The Legend of Chun Li', de Andrezj Bartkowiak. U.S.A. (2009)

La pequeña Chun-Li (Kristin Kreuk, la Lana de 'Smallville'), tiene que presenciar como un mafioso llamado Bison (Neal McDonough) junto con sus secuaces, entre ellos un enorme afroamericano llamado Balrog (Michael Clarke-Duncan), secuestran a su padre en su casa.

Los años pasarán rápido para la joven concertista de piano, hasta que su madre fallezca de un tumor y Chun-Li, sin nada que la ate ahora, decida perseguir al hombre que se llevó a su padre. De este modo, emprende una búsqueda por las peores zonas de Thailandia, con el único fin de eliminar a Bison y a la organización criminal que éste lidera.
Por suerte para ella -que no para nosotros, puesto que esto es simplemente relleno para hacer más larga si cabe esta abominación de película-, un agente especial de la C.I.A. destinado en Thailandia, Charlie Nash (un Chris Klein que envejece horriblemente) y su nueva compañera, la detective Maya Sunee (Moon Bloddgood), también siguen los pasos del cruel mafioso, por lo que contará con algo de ayuda.

Mientras vaga por las calles de Bangkog como una vagabunda, Chun-Li se encontrará con Gen, un maestro en artes marciales, miembro de una banda de criminales que también quiere ver desaparecer a Bison. Gen culminará el entrenamiento básico en artes marciales que Chun-Li había recibido de su padre siendo niña y la entrenará para que sea lo suficientemente fuerte como para acabar con Bison y Balrog.

Junto a ellos, Vega también tendrá un par de apariciones, siendo la última la más ridícula, en ese enfrentamiento bastante triste contra la heroína de la cinta.

Hay poco más que se pueda decir acerca de esta película. Es vergonzósamente mala. Lo que pretendía ser el reinicio de nuevo de la saga "Street Fighter" se queda en un "quiero y no puedo" donde tanto el director, como los actores, están pasando el rato disfrutando del cheque cobrado y poco más. Cierto es que con el paupérrimo guión con el que se contaba, poco más se podía hacer. Ninguna escena tiene tensión, ni siquiera la de la muerte del padre de Chun-Li, y la película deja a su predecesora protagonizada por Van Damme y Raul Julia, como una auténtica obra de arte... lo cual dice mucho -y no bueno- de esta última versión.

Un 2'8/10 es lo que mi criterio le da (que no es universal, por supuesto... ¡a ver si me debate alguien en algo!).
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"Canción de Hielo y Fuego I: Juego de Tronos", de George R. R. Martin

"A Song of Ice and Fire: A Game of Thrones". (1996) en U.S.A., (2002) en España. 798 pág.

Hace quince años, Eddard Stark y Robert Baratheon se alzaron contra las ofensas cometidas por el último rey Targaryen, Aerys el Loco, que había secuestrado a la hermana de Eddard -prometida de Robert- y matado a su padre y hermano mayor. Gracias al apoyo de Jon Arryn, de los Tully y a la inesperada "ayuda" de Jaime Lannister, se derrotó a la familia Targaryen (cuyos hijos menores escaparon ayudados por sus criados) y se coronó como Rey de los Siete Reinos a Robert Baratheon I.

Ahora, tras tantos años de paz y calma, tras el largo verano que está tocando a su fin, Robert vuelve a necesitar la ayuda de su fiel amigo Eddard Stark, para que sustituya como "Mano del Rey" al difunto Jon Arryn y le ayude a gobernar un reino lleno de aduladores e interesados. Lo que no sospecha Stark es que hay hilos que se mueven muy detrás de él e incluso del mismo trono; conspiraciones, traiciones, engaños y conflictos que Eddard deberá descubrir y aprender a manejar si quiere sobrevivir al Juego de Tronos.

Semanas antes de que Eddard Stark decida marcharse de Invernalia acompañando al rey, se iniciarán los acontecimientos que darán lugar al más amargo e inesperado de los finales.
A través de los ojos de varios personajes, Martin nos descubre el mundo que ha creado, sus conflictos y sus intrigas, mientras los jóvenes van alcanzando su madurez y los mayores ven acercarse el fin de sus días.

De las muchas familias nobles que componen el entramado de la novela, estaremos siempre más cerca de los Stark. Desde los inicios con Eddard Stark, el señor de Invernalia, que va a ser nombrado nueva "Mano del Rey", un hombre que vive para el honor hacia su familia y su mejor amigo y rey, se nos mostrarán las vidas y pensamientos de su esposa, Catelyn Tully Stark, sacrificada a su familia, protectora y decidida; su hijo bastardo Jon Nieve, con quien veremos los confines del norte en su viaje hacia el muro; su hijo mediano Bran, que nos mantendrá siempre atentos a los hechos que sucedan en Invernalia; y sus dos hijas, Sansa y Arya, tan opuestas como la noche y el día, que acompañarán a su padre y cuyos intereses son totalmente opuestos.

Junto a ellos, conoceremos a uno de los personajes más carismáticos, el cínico enano Tyrion Lannister, hermano del "Matarreyes" y de la reina, que se dedica a hacer su voluntad ayudado de la compasión que despierta y de su afilado ingenio.
Así como a la última descendiente de la dinastía Targaryen, Daenerys de la Tormenta, que vive más allá del angosto mar junto a su hermano Viserys -El Rey Mendigo-, quien la va a entregar como regalo a un importante Khal dothraki, para que se case con él y poder así conseguir un ejército que le ayude a recuperar su trono.

La primera novela de Geroger R. R. Martin en lo que supuso su regreso a la fantasía épica es un elaborado y complejo mundo rico en detalles, en historia y con unos personajes lo suficientemente profundos y ambiguos como para no saber qué esperar de cada uno de ellos. Giros inesperados y la promesa cuando se termina de leer de que la historia sólo puede ir a mejor.

Poco se puede contar de lo que han logrado las novelas de Martin, millones de fans por todo el mundo, una excelente crítica, la revitalización de un género lleno de tópicos, convirtiéndolo en algo más adulto (otra de las nuevas novelas fantásticas, como la saga de Sapkowski), y la reciente adaptación por la HBO de este libro en una serie que intenta ser fiel a la misma y que con tan solo tres episodios ya ha encandilado a público y crítica.
Mi puntuación es de un 8'4/10. Y quedo a la espera de los siguientes. Leer más...

'Thor'

'Thor', de Kenneth Branagh. U.S.A. (2011).

Thor (Chris Hemsworht), hijo de Odin y dios del Trueno en Asgard gracias al poder de su martillo, Mjolnir, es un dios orgulloso y temperamental, agresivo, que ansía subir al trono y demostrar a sus enemigos su poderío con los contundentes golpes de su martillo.
Justo cuando Odin (Anthony Hopkins) le cree preparado para subir al trono y dirigir con sabiduría Asgard, Thor pone en peligro la vida de sus compañeros Sif (Jaimie Alexander), Hogun (Tadanobu Asano), Fandrall (Josh Dallas) y Volstagg (un irreconocible Ray Stevenson, el último 'Punisher') y a su hermano Loki (Tom Hiddleston), y rompe una vieja tregua que pondrá en peligro a todo Asgard.

Como consecuencia de ello, Odin le privará de su poder divino, de su martillo Mjolnir y le desterrará a uno de los otros nueve reinos que componen el universo, la Tierra/Midgard, donde deberá vivir con las consecuencias de sus actos.

Allí será encontrado por Jane Foster (la flamante ganadora de un Oscar, Natalie Portman), una científica que está estudiando las tormentas eléctricas en Nuevo México y a quien acompañan el profesor Erik Selvik (Stellan Skarsgard) y la chica en prácticas Darcy Lewis (Kat Dennings) -a quien debemos algunos de los comentarios más graciosos de la cinta-, quienes le ayudarán, a cambio de conocer qué sabe de su investigación el recién llegado, a adaptarse y conseguir de nuevo su martillo de las manos de SHIELD, la agencia estatal al mando de Nick Furia, que ha llegado al lugar en cuanto ha descubierto los fenómenos extraños que se estaban produciendo.

Como muchos habréis leído o visto ya, 'Thor' está dividida en dos partes muy diferenciadas entre sí: Asgard, el mundo dorado y perfecto de los dioses, y la Tierra, donde toda la acción transcurre en un pueblecito de Nuevo México. Ambas partes están conectadas por el puente de arcoiris que guarda Heimdall (un terrorífico Idris Elba), y que servirá muchas veces como nexo para saltar de un mundo a otro en la película. Thor irá cambiando cuando vea que no es digno de su antiguo poder y que sus actos irresponsables ponen en peligro la vida de todos los que le rodean. El conflicto entre Loki, que desea el poder para sí mismo, con un padre que le quiere pese a ser diferente y un hermano que también ha estado junto a él siempre y a quien envidia, Odin y Thor respectivamente, tiene una alta carga que recuerda a las tragedias clásicas (tal vez por la afición del director a Shakespeare, o tal vez solo me lo parezca a mí), siendo sus interpretaciones y conflictos los mejor conseguidos de la cinta. La historia de amor entre Jane y Thor me resulta forzada, vacía y encajada como algo típico que todas estas producciones de Marvel deben contener. Portman no llega a tener en ningún momento química con Hemsworth, enamorándose cual colegiala de forma rápida y anodina. De igual modo, pese al conflicto interno que muestra Thor al encarar a su padre o a Loki, también es demasiado rápida y hueca su rendición ante la imposibilidad de poder recuperar su poder y volver a Asgard. E igual de rápido es ese buen humor que adopta por quedarse encerrado en un mundo que no es el suyo.
La parte de la película que transcurre en Asgard es la mejor llevada y más amena, puesto que la de Nuevo México se centra en que el Agente Coulson cerque la zona e interrogue a los protagonistas por tener algo que ver con el suceso, la relación de Jane con Thor y la redención del dios del trueno para volver a ser digno de blandir su martillo.
Bueno el breve cameo de Jeremy Rener como Burton Clint, o más conocido, Ojo de Halcón, así como el detalle de la identidad falsa de Thor, al darle la del doctor Donald Blake (la propia en los cómics).
Como colofón final, y para que Marvel no pierda la costumbre, hubo escena final tras los créditos donde volvemos a ver a Samuel L. Jackson en el papel de Nick Fury y donde se nos desvela un misterio para la futura 'Los Vengadores': Loki será el villano -no obstante, el propio actor ha dicho que ha intentado plasmar parte de las ideas de Loki para la futura cinta en ésta-. También hay que nombrar el eterno cameo de Stan Lee, esta vez, conduciendo una camioneta que se utiliza para intentar coger el martillo de Thor.

De humor sencillo, trama en la misma línea, forzada historia de amor y atisbos de drama shakesperiano (en la relación entre Loki-Odín-Thor), nos ha llegado este último trabajo de la factoría Marvel antes del estreno de la película sobre el 'Capitán América'.
En definitiva, 'Thor' no está a la altura de otras cintas de Marvel, en especial el referente de 'Iron Man', pero cumple con creces su objetivo: presentarnos al dios del trueno y seguir allanando el camino para la llegada el año que viene, de 'Los Vengadores'.
Le doy un 6'8/10.

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"Love Hina"

"ラブひな (Rabu Hina)". Japón (1998 - 2001). 14 Tomos

Veamos... ¿qué puedo decir para resumir el manga que no haya contado ya en el resumen de la serie anime? A riesgo de repetirme, allá voy:
Kietaro Urashima llega a la vieja posada Hinata, que regenta su abuela, para preparar los exámenes de acceso a la Tôdai, la Universidad de Tokyo, -donde quiere ir para encontrarse con una chica cuyo nombre no recuerda a la que le hizo una promesa cuando tenía cinco años-, puesto que en su casa le llaman fracasado y prácticamente le han echado de allí.
Y han hecho eso porque ya ha suspendido dos veces y no parece que vaya a aprobar el siguiente.
Cuando llega a la posada, su abuela se ha marchado y el edificio se ha convertido en una residencia femenina que tiene cinco inquilinas, a cual más enérgica, que no le quieren ver allí ni en pintura.

Por suerte para Keitaro, pronto se hará un hueco como administrador del lugar y gracias al apoyo de Shinobu y de Naru, a quien convence para que le ayude a estudiar para los exámenes, se irá ganando la amistad, y algo más, de las inquilinas.

El manga no difiere mucho de la serie anime comentada el mes pasado. Presenta a los mismos personajes y, prácticamente, las mismas situaciones. Cierto es que el manga cuenta la historia de una manera más seguida y podemos ver, poco a poco, tanto el aprobado de Keitaro en la Tôdai (que en el anime se reserva para el especial de primavera, después de acabada la serie), como los inicios de la relación de Naru y Keitaro, ya que aunque ella no termina de aceptarle para que salgan juntos, se ve el tonteo y los besos entre ambos.

Otro aspecto que el manga cuida más -imagino que por la corta duración de la serie- es el enamoramiento de los demás personajes. Como Naru no se decide, Motoko, Kaolla, Shinobu, Kanako e incluso Mitsune, van detrás de Keitaro desesperadamente, secuestrándole e impidiendo que cumpla su promesa con Naru para intentar que las elijan a ellas antes que a quien verdaderamente ama.
Aquí se aprecia mejor la decisión de Naru de salir con Keitaro y como todas las amigas aceptan dicha decisión, pese a permanecer la mayoría agazapadas en las sombras, por si las moscas.

Por último, ese epílogo de 4 años después donde se ven a todos algo más crecidos preparando la tan ansiada boda entre Keitaro y Naru que se obvió completamente en el anime, es un final como debe de ser. No es de extrañar que "Love Hina" ganase el premio Kôdansha en 2001 en categoría Shonen, puesto que es todo un divertido referente en este género.
Le doy un 8'4/10. Leer más...

"Spartacus: Sangre y Arena"

"Spartacus: Blood and Sand". U.S.A. (2010) 13 Episodios.

Imperio Romano. Año 73 a.C. A Capua llegan una nueva remesa de esclavos procedentes de Tracia. Son desertores, extranjeros que estaban en la reserva del ejército de Claudio Glabro y que contradijeron las instrucciones del legado para defender su tierra natal. Aquel al que llaman Espartaco es uno de los supervivientes que capturan y, junto a su esposa Sura, son llevados al Imperio para ser vendidos como esclavos.

Un lanista en horas bajas pero con el campeón de la ciudad, Quinto Lentulo Batiato (John Hannah, el hermano de Rachel Weisz en 'La Momia'), comprará a Espartaco tras ver como es capaz de liquidar él solo a varios gladiadores se supone que era una de las víctimas en el anfiteatro. Junto a varios esclavos, iniciará el entrenamiento y aprendizaje para convertirse en gladiador, intentando que, al complacer a su señor, éste pueda reunirle de nuevo con su esposa.

Espartaco (Andy Withfield), de quien nunca llegamos a saber su verdadero nombre, entrena pese a su inicial rechazo y el desprecio de todos los gladiadores que ya se han ganado su marca. Pronto se hace amigo de Varro (Jai Courtney), un gigantón rubio parecido a un querubín hipertrofiado que ha entrado en el ludus por sus deudas en el juego, que se convertirá en su apoyo durante su paso por los juegos y su esfuerzo por sobrevivir en la arena para encontrar a su mujer.
Junto a él, el entrenador de los esclavos, llamado Dottore (Peter Mensah), intentará que saque la furia que guarda para demostrarlo en la arena, mientras el campeón del ludus, Crixo, y los gladiadores que le apoyan -como Barca- desean ver su caída cuanto antes.
Batiato le convence pronto para que le sea obediente y pelee por su casa si quiere volver a ver a su mujer con vida y que él los reuna. Sin embargo, el domine de la casa tiene otras intenciones mientras continúa conspirando en la ciudad para poder alcanzar una posición social mayor. Su mujer, Lucrecia (Lucy Lawless, más conocida como Xena), será su fiel apoyo en todas sus decisiones, ayudándole a conspirar (aunque a veces no comparta sus métodos), para alcanzar una mayor posición social, intentando principalmente influenciar en Ilithyia -una joven influyente de Roma-, la esposa del Legado Glabro que se hospeda en su villa.
Para estos fines, Batiato se servirá de su inagotable ambición, utilizando a sus gladiadores como guardaespaldas, matones a sueldo y recaderos tramposos (el caso del sirio Ashur), de engaños y sobornos, accediendo a cuantos caprichos puedan pedirle los ciudadanos de mayor estatus que él, solo con el fin de poder mejorar su posición en los juegos y acceder a un cargo político que eleve su casa por encima del resto.
Y por ello, no verá como en el corazón de su ludus se urde, poco a poco, alimentado por el miedo, el odio, el amor, la venganza, el desengaño y el deseo de no morir para que otros se diviertan, la rebelión de esclavos más famosa del Imperio romano liderada por aquel a quien considera su nuevo campeón: Espartaco.

Con una ambientación en la Roma republicana, a caballo entre lo visto en 'Gladiator' y en otras series, como 'Roma', y la estética de sangre, combates y efectos de cámara de '300', "Espartaco: Sangre y Arena" se convierte en un espectáculo donde el sexo y la violencia priman sobre prácticamente todo lo demás. Los combates son bastante espectaculares en su mayoria, duros y sin un atisbo de piedad, ni miramientos por mostrarnos cuerpos desmembrados, ni vísceras saliendo presurosas de heridas en el vientre. Las escenas de sexo, sin llegar a lo totalmente explícito, se sirven de los desnudos sin ningún pudor y las muertes y conspiraciones son el plato del día en cada capítulo.
Personalmente, la serie me ha parecido interesante. Los calvarios por los que pasa Espartaco, desde su decisión de huir con su mujer, la aceptación de su destino como gladiador y, finalmente, la venganza contra Batiato por arrebatárselo todo son reflejados casi a la perfección por Withfield. John Hannah y Lucy Lawless también bordan los papeles de mezquinos romanos aspirando al poder, al igual que los que encarnan a Solonio o a Ilithyia, o al sirio Ashur, que también busca su propio interés. Hasta gente aparentemente fría, los gladiadores, tienen sus momentos de debilidad y sus amores, como Barca y Pietro o Crixo con Naevia.

En definitiva, una serie interesante y recomendable a todos aquellos de estómago que no se escandalicen a las primeras de cambio. La segunda temporada no verá la luz hasta el año que viene, debido a los retrasos sufridos mientras esperaban la recuperación del cáncer padecido por Andy Withfield, quien finalmente ha tenido que ser sustituido. Será raro ver a otro actor haciendo de Espartaco en la fase inicial de su revolución, pero para descubrirlo tendremos que esperar un poco más.

Le doy a esta primera temporada un 8/10.
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'Love Hina'

"ラブひな (Rabu Hina)". Japón (2000). 25 Episodios + 2 Especiales + 3 Ovas ('Love Hina Again')

Keitaro Urashima es un joven de 20 años que está preparando por tercera vez los exámenes de acceso a la Todai, la Universidad de Tokio, porque recuerda que de pequeño le hizo a una chica la promesa de que si entraban juntos en la Todai, vivirían felices para siempre. Su familia le echa de casa por negado y vago y él decide marcharse a la posada de su abuela, en Hinata, con la esperanza de que la anciana le acoja y así poder estudiar más centrado.
Pero cuando llega, se encuentra con que la han convertido en una Residencia dormitorio para chicas.

Pronto, su torpeza, sus continuas entradas en los baños termales cuando están las chicas y los malentendidos provocados por alguna mentirijilla inocente, harán que se gane la enemistad de la mayoría de ellas. Sin embargo, como su abuela y administradora se ha marchado, la tía de Keitaro le dice que él debe quedarse al cargo, ante la indignación de las residentes, lo que hace que no les quede más remedio que soportarlo.

Así comienza la nueva etapa en la vida de Keitaro, mientras se prepara para los exámenes de ingreso en la universidad, ayudado por Naru, una chica que también quiere entrar en la Todai, vivirá diversas situaciones rocamboléscas y divertidas con todas las residentes en Hinata, a la vez que el amor comienza a hacer acto de presencia en la vida de estos adolescentes.

'Love Hina', adaptación del manga de Ken Akamatsu, es una comedia romántica, con el tan trillado argumento de chico sin ninguna cualidad que va enamorando a diferentes bellezas solamente con su bondad, a pesar de su enorme torpeza. Desde el primer capítulo, vemos que Keitaro es un auténtico negado, aficionado a las fotos adhesivas (o purikura), de buen corazón, pero inoportuno y torpe como el que más.
Por si fuera poco, cuando él no mete la pata, ya están ahí Kitsune o Kaolla para meterle en un buen lío, que seguramente terminará con algún puñetazo de Naru o algún sablazo de Motoko, que le mandarán bien lejos, ante la preocupada mirada de Shinobu.
Además, la continua indecisión de Keitaro y su miedo a afrontar sus errores y aciertos provocará muchas veces que las chicas deban ir a tras él, dando lugar a situaciones realmente cómicas y exageradas.

Junto a Keitaro Urashima, el resto de personajes principales de la serie son los siguientes:

Naru Narusegawa ----> Es una joven muy guapa, de 17 años, que lleva un par de años en la residencia. Buena amiga de Mitsune, se está preparando para los exámenes de ingreso en la Todai por sus propios motivos y es muy inteligente. Por petición de Keitaro, terminará ayudándole a estudiar, pese a que le ve como un absoluto negado. Ella es quien más golpes le da y la que le encuentra en las peores situaciones. Poco a poco, el destino y la voluntad de Keitaro harán que vaya enamorándose de él, pero su cabezonería negando sus sentimientos también traerán de cabeza a los habitantes en la residencia.

Mitsune Konno ----> La fiestera del grupo. Es casi de la edad de Keitaro, tiene 19 años y es amiga de Naru. Como siempre está planeando algo en su propio beneficio y es astuta, la apodan Kitsune -que significa zorro en japonés-, además de tener los ojos practicamente cerrados, somo la representación nipona del animal. Casi siempre está bebiendo sake, solo tiene trabajos temporales y cualquier excusa le parece suficiente para montar una fiesta. Muchas veces, será la detonante de los problemas en la residencia con sus ideas, pero milagrosamente siempre acaba escurriendo el bulto y librándose.

Motoko Aoyama ----> La heredera del dojo Shynmeiryu, morena y con el pelo largo, siempre viste a la manera tradicional de los espadachines. Con tan solo 15 años, es una gran maestra en el uso de la katana y las artes marciales. Fría y firme, es la que más detesta a Keitaro al verle débil para ser un hombre. Sin embargo, la eterna amabilidad de Keitaro también causará mella en ella, que irá viendo poco a poco como florecen sentimientos en su interior. Le dan miedo las tortugas.

Shinobu Maehara ----> La más inocente de la residencia y la última en llegar. De 14 años, es la encargada de la cocina y la mayoría de tareas del hogar. Estudiante en la Secundaria, es la más tímida de las chicas y ante cualquier situación comprometida o donde sienta que es culpa suya, saldrá llorando y corriendo de allí. Está enamorada de Keitaro desde el principio y todas las demás chicas lo saben, aunque ella se esfuerce en negarlo.

Kaolla Su ----> Es una estudiante extranjera. La más joven, con 13 años, y aspecto de hindú, es todo nervio. Le encanta ir comiendo plátanos a cualquier hora y sorprendentemente es una genio de la informática, llegando a crear hasta tortugas mecánicas gigantes y armas de todo tipo que utiliza, al igual que sus patadas, de forma indiscriminada contra Keitaro. En ningún momento se dice de qué país procede, pero sí que es princesa allí y que quería casarse con su primo, al que llama hermano mayor. Su inagotable vitalidad genera muchos quebraderos de cabeza a Keitaro y cuando la luna llena adquiere un tono rojizo, se convierte en adulta.

Mutsumi Otohime ----> Esta despistada y alegre joven de 21 años llega a la Residencia después de conocer a Keitaro y a Naru en un viaje. De complexión extremadamente débil que hace que se desmaye a las primeras de cambio, Mutsumi también está estudiando para ir a la Todai y es por eso que termina mudándose a Hinata. Conoce a Keitaro desde pequeña y sabe más de lo que aparenta con su alegre forma de ser. Es quizás hasta más despistada que Keitaro y también le gusta, y mucho, el protagonista. Será quien entregue a Tama, la pequeña tortuga voladora, a Naru y Keitaro.

Junto a este grupo, encontraremos a otros personajes, como Sarah McDougal, la peligrosa chiquilla rubia de 9 años que está a cargo del Profesor Seta, un arqueólogo de medios y formas poco ortodoxas que fue tutor de Naru y Mitsune y que le descubrirá su verdadera vocación a Keitaro. Sarah vivirá en ocasiones en la Residencia Hinata y hará equipo con Kaolla en sus travesuras diarias.
Haruka, la tía de Keitaro que regenta una cafetería cerca de la Residencia y que tiene un pasado en común con Seta; Mei, la hermana adoptiva de Naru; o las hermanas de Kaolla y de Motoko también aparecen de vez en cuando para complicarle la vida a Keitaro y apenas darle tiempo para estudiar.

Tras una vertiginosa serie de veinticinco episodios donde lo máximo que vemos es el acercamiento de Naru a Keitaro y viceversa, sin que éste se vea realmente correspondido, mientras desesperadamente intenta averiguar quien era la chica de su promesa, así como los sentimientos que van naciendo en el resto de chicas de la residencia hacia el torpe de Urashima, la serie acaba a pocos meses de los exámenes.

Tenemos luego un especial de Navidad, donde se maltrata a Keitaro por todos los medios -no ya por las chicas, sino por el propio autor, rompiéndole la ilusión- y donde está a punto de tirar la toalla con Naru hasta que ella se le declara por televisión, pese a que luego lo negará.
Tras ese, un especial de Primavera: Después de hacer los exámenes, Keitaro, por embobarse, cree haber suspendido. Avergonzado del que sin duda será su cuarto suspenso intentando entrar a la Todai, decide marcharse de Japón y olvidarse de Naru por no merecerla y termina en una expedición arqueológica de Seta, en la tropical isla de Pararakelse. Hasta allí tendrán que ir Naru y el resto de chicas en su busca y allí, por fin, Naru reconocerá sus sentimientos hacia Keitaro... ¿o no?

Un año después de que terminasen estos especiales, aparecieron tres ovas más para poner punto y final a la serie. Llamadas 'Love Hina Again', con un estilo de animación más parecido al manga que a la primera serie, se pretende dar final a la historia. Keitaro se marcha al extranjero unos meses con Seta, dejando tristes a todas las chicas, en especial a Naru, que todavía no se atreve a dar el paso y salir con él. Por ello, Naru decide hacerse con el puesto de encargada provisionalmente hasta que de la nada aparece una joven morena con un gato negro de grandes orejas llamada Kanako. Afirma ser la hermana adoptiva de Keitaro y comienza a evaluar a las chicas de la residencia y cuán enamoradas están de su hermano para intentar echarlas, puesto que ella también está muy enamorada de Keitaro y al no existir lazos de sangre, pretende conquistarlo.
Para ello se valdrá de su tremenda habilidad de disfraz, con máscaras y pelucas que recrean el aspecto de las demás habitantes de la casa, así como sintetizadores de voz. Encima, ante la indecisión de Naru, el resto de chicas creen ver una oportunidad para que Keitaro las escoja a ellas y la maldición que pesa sobre un viejo edificio de la residencia Hinata, hará el resto, hasta que Naru decida si de verdad quiere a Keitaro en su vida.

La serie es una divertida comedia, muy surrealista, claro está, pero con momentos memorables. 'Love Hina' es uno de los animes (y mangas) más famosos del género y es capaz de divertir sin caer en mayores provocaciones que un par de conjuntos atrevidos y situaciones comprometidas entre los personajes. Resulta curioso como al final todas las chicas que detestaban a Keitaro acaban enamoradas de él y ayudando a Naru a que estén juntos. Eso sí, el final fue precipitado y para nada como el del manga -eso de ir en un helicóptero-, que es un ejemplo de cómo debe acabar esta historia.
Me ha dejado muy buen sabor de boca y un recuerdo agradable. Le doy un 8/10. Leer más...

"El Pozo de las Tinieblas", de Douglas Niles

Volumen 1 de la Trilogía de las Moonshaes: "Darkwalker on Moonshae". U.S.A. (1989), 437 pág.
En las islas de los folk, la paz de los últimos tiempos se va a ver interrumpida por la corrupción y la guerra. Uno de los pozos de la luna, estanques cristalinos que salpican los bosques sagrados de las islas y que son reflejo del poder de la diosa tierra, ha sido mancillado. De su corrupción, despierta la Bestia maléfica, Kazgoroth, cuyo mayor deseo es ver aniquilada a toda la población de la isla y eliminada la influencia de la diosa sobre una tierra que reclama como suya.

Tristán Kendrick, el despreocupado príncipe de los folk, junto con la pupila de su padre, Robyn, serán los principales bastiones de defensa contra la perversidad que amenaza con cubrir su amada tierra. Pero no estarán solos, Pawldo el halfling, Keren el bardo y Daryth el ladrón calishita, les acompañarán, junto a otros amigos, a lo largo de toda esta aventura, para salvar Caer Cornwell y derrotar al mal que amenaza la isla.

Tristán, el único hijo del rey de Caer Cornwell, es un buen muchacho, pero según refieren, demasiado alejado de las obligaciones reales y centrado tan solo en el alcohol, las mujeres y criar a sus perros de caza. Aunque él todavía no lo sabe -el lector sí, por supuesto-, está enamorado de Robyn, pero como la joven no ve que sea maduro, no le hace caso.
Tristán se hace amigo enseguida de Daryth, puesto que la sinceridad del ladrón que le roba la bolsa e intenta matarle le parece encomiable, igual que Pawldo, un comerciante halfling que solo lo es al principio y que, como estafa al príncipe, también es su buen amigo.

Tras una pequeña expedición donde descubren que los firlbog (una especie de gigantes con la nariz hinchada y el seso escaso), están reagrupándose en el bosque de Myrloch, el grupo de héroes vuelve al castillo.
Hay noticias de guerra, puesto que Kazgoroth ha corrompido el corazón de varios inocentes para convertirlos en sus instrumentos contra la diosa y para vencer en su lucha, ha tomado posesión del cuerpo de un poderoso gobernante del norte, Thelgar Mano de Hierro, que conduce a los ejércitos bárbaros hacia las islas de los folk.

El que se supone el primer libro ambientado en los "Reinos Olvidados" es una novela primeriza, olvidable y claramente mejorable. El afán de que sucedan miles de cosas en sus cuatrocientas páginas hacen que pasen fugazmente y de manera rápida. Las persecuciones porque alguien huye se convierten en días de marcha como si nada y ninguno de los protagonistas ha necesitado llevar encima alimentos, ni apenas acampar, amén que la dichosa isla parece un continente muchas veces, por los días y días que pasan de camino.

Además de los hechos, los personajes son tan arquetípicos y están tan desdibujados que es imposible que se ganen la simpatía del lector. Tristán es héroe, porque tiene que serlo y porque le toca la lotería en forma de una espada legendaría; Robyn es druida porque le va en los genes y le dan un palo de energía que se recarga con la luna, y qué decir del resto, el típico ladrón sigiloso, el halfling arquero y gruñón. Se salvan Finellen, la enana barbuda (nunca había conocido a un personaje enano femenino y aunque la barba es "verídica" con las anotaciones sobre estos seres, no dejó de sorprenderme), y Brigit, la elfa capitana de las amazonas. Gavin, el enorme herrero, también está encajado en un arquetípico rol que se puede encontrar en cualquier material ambientado en un mundo épico fantástico, convencido por un irrisorio y escaso discurso del príncipe, para unirse a su lucha.
De los malos... pues ni Erian, ni el corrompido Laric, ni el propio Kazgoroth son malos más allá de su dibujo de "final boss" de videojuego.

Desde luego, el libro, que creo que supuso el debut de Niles, es una aventura rápida, con muchos enfrentamientos, que puede gustar a los lectores de novela ligera, pero que ni engancha, ni tiene personajes memorables que uno pueda recordar, ni escenas dignas de mención. Me costó horrores terminarlo, puesto que igual que hay libros que te instan a continuar, con éste tenía que obligarme.
Es por ello que le doy un 4'5/10. Leer más...

'KissXsis'

"キス×シス". Japón (2010). 12 Episodios

Keita Suminoe es un muchacho que cursa el último año en la Escuela Secundaria y debe preparar los exámenes para acceder a la Preparatoria. Vive con sus padres y sus dos hermanas gemelas, Ako y Riko.
Serían una familia normal si no fuera porque tanto Ako, como Riko, están perdidamente enamoradas de su hermano menor y buscan cualquier ocasión para colarse en su cama o intentar besarle.

Por supuesto, Keita no está nada conforme con esta situación, por mucho que hasta sus propios padres le insten a que elija a una de las dos para casarse en el futuro con ella, puesto que no son hermanos de sangre (es un segundo matrimonio donde el padre traía a un niño, Keita, y la madre a las gemelas).

Aunque al principio Keita intenta -sin mucho esfuerzo, todo hay que decirlo-, no ser el juguete de sus hermanas y evitar sus caricias, tonteos y manoseos, no puede evitar que su "otro cerebro" piense con más fuerza que él y, a pesar de los intentos pervertidos de Ako y Riko, él cede pero no llega a ningún extremo. Con sus peculiares métodos y compitiendo entre ellas, Ako y Riko intentarán ayudar a Keita a preparar los exámenesde acceso a la preparatoria para que vaya a la misma a la que están yendo ellas ya.

Ako es la hermana gemela mayor, se recoge el pelo con un pasador y una coleta y es la inteligente. Sabe cocinar, hace las tareas del hogar y oculta sus deseos más que su hermana, pero en el interior es igual de pervertida que Riko.

Riko lleva el pelo más largo y una tirita en el rostro. Es un desastre en la cocina, es mucho más pervertida que Ako cuando nadie la ve, pero más tímida que ella a la hora de lanzarse a por Keita si hay gente delante. Las soluciones que suele ofrecer a Keita son bastante más en su beneficio que para ayudar al muchacho, pero bueno, así son las cosas en esta historia.

Junto a ellas, hay un par de personajes femeninos que también tienen alguna relación en la vida de Keita. La compañera de clase de Keita, Miharu Mikuni, se siente atraída por él, debido a algunas bochornosas situaciones que se dan lugar entre ambos en el anime, aunque al mismo tiempo mantiene las distancias por Keita y por sus hermanas. También hay otra chica, menor que Keita que se encuentra en la misma secundaria, llamada Mikazuki y que está igual de loca por Keita que sus hermanas, persiguiéndole y mostrándose a veces más atrevida que las gemelas. Es la hermana menor de la profesora de la preparatoria de Ako y Riko, Yuzuki, una adulta amante de los mangas de samurais que quiere poner fin a lo que cree que es una relación incestuosa entre hermanos, pero que solo genera más líos debido a su torpeza.

La mayoría de capítulos son un tanto bochornosos, aunque es algo previsible ante un manga aparentemente incestuoso. Algunos tienen algún momento cómico y divertido, y otros son más descafeinados en cuanto a contenido ecchi (como aquel donde Keita termina yendo al templo a hacer su plegaria, como cuando era pequeño; o el penúltimo episodio donde se examina y espera los resultados del examen de acceso, que todos están preocupados y Ako y Riko no tienen tiempo de hacer las eventuales tonterías), aunque en general siguen la misma línea.
Tenía que terminar de ver la serie, porque soy así y no puedo dejarlas a medias. Aunque tiene buenos momentos, no es muy salvable, la verdad. Por lo visto en estos doce episodios y el camino que lleva el manga, lo más probable es que haya una segunda temporada a finales de este año. Yo, por mi parte, no la considero en extremo divertida, sino uno más de esos mangas que triunfan en el país nipón y a los que Ishihara tiene echado el ojo, por lo que le doy un 5'5/10. Leer más...

"Secret Diary of a Call Girl"

"Secret Diary of a Call Girl (Servicio Completo)". Reino Unido, (2007-2011)

Hannah Baxter (Billie Piper) es Belle, una joven que trabaja como escort (prostituta de lujo) en Londres. Para su familia y sus padres, es secretaria en unas oficinas y solo su mejor amigo, Ben -que será su apoyo constante a lo largo de gran parte de la serie-, sabe realmente a qué se dedica.

Belle disfruta haciendo lo que hace, adora a los clientes, adora su trabajo y mantiene una buena cartera de clientes, tanto fieles como aquellos nuevos que va conociendo.

Es increíble la cantidad de sucesos, "aventuras" y personajes que pueden desfilar en cada capítulo de una serie que no tiene más de ocho por temporada y estos no duran más de veinte o veinticinco minutos. Belle nos confesará a camara, como si supiera que estamos ahí, cada uno de los pensamientos, sentimientos y confesiones que se le pasen por la cabeza, involucrándonos en su mundo de un modo en el que el sexo se trata de una forma abierta y sin tapujos.

A lo largo de las temporadas, veremos los sustanciales cambios que se irán en la vida de Belle y en la gente de su alrededor.

-A PARTIR DE AQUÍ CONTIENE SPOILERS-

Durante la primera temporada, tras la presentación de Belle, Ben y su mundo, veremos como madura y decide dar el paso para convertirse en una auténtica "escort" sin "madame" que la dirija, siendo el punto de inflexión cuando deja a Stephanie y se declara independiente, dándose cuenta de con qué tipo de clientes desea estar y cómo. Por su parte, Ben tomará una difícil decisión personal que rompera su rutina pero le acercará más a Hannah/Belle.

Ya en la segunda, mientras Hannah nos muestra más profundamente cómo es su mundo, se nos presenta a una amiga, otra chica joven que desea ser prostituta, como ella, y que adoptará el nombre de Bambi. La temporada finaliza con un verdadero bombazo, que es la entrevista y publicación de un libro que recoge sus vivencias. Emulando a la auténtica Belle de Jour, que es el personaje en que se inspira la serie, que era prostituta y publicó un libro -tal vez alguno de los "casos" vistos esté extraído del mismo-, es donde terminan las similitudes entre la persona real (que el año pasado se destapó y que actualmente es doctora en una rama médica) y el personaje, que trabaja en ello porque le gusta, sin tener otro fin que vivir.

La convulsa tercera temporada nos enseñó a una Belle que compaginaba su trabajo con la relación con su editor, mientras preparaba un segundo libro para ello. Ben, como siempre, era su pilar y Bambi comienza una relación con el hijo excéntrico de algún noble menor de quien se enamora. Aunque Belle no perdía su sonrisa, se estaba enfrentando a situaciones más duras en su vida personal que las que se había enfrentado antes, pero aún así, siempre salía adelante. Tras muchas dudas, la penúltima temporada finalizó con una declaración de intenciones: seguir siendo ella misma y no renunciar a nada y, por fin, aceptar a Ben como su pareja.
La cuarta y última temporada fue un verdadero caos para Hannah/Belle. Tras su viaje, se mudó a su nueva y flamante casa y le pidió a Ben que vivieran juntos. Todo parecía ir por el buen camino, pero Stephanie, la antigua "madame" de Belle, fue detenida y le pidió a ella que dirigiese el negocio hasta que saliera de la cárcel y que se hiciera cargo de su hija, Poppy, quien no sabía a qué se dedicaba su madre.
Si a la mezcla le sumamos un agente de policía amigo de Stephanie y amante de las prostitutas que comienza a acosar a Belle y a enseñarle un mundo de pasión y acción que no puede tener con Ben, la relación con su novio se resentirá y Hannah tendrá que poner en orden sus pensamientos en más de una ocasión. Aquí también se dará cuenta de la frialdad y superficialidad a la que ha llegado, cuando vea como pretenden retratarla en la adaptación al cine de su historia, replanteándose cómo era ella en sus inicios. Al final, como decían en una review inglesa, Belle antepondrá la cabeza al corazón en el último episodio, donde decidirá el camino que seguirá su vida, ésta vez, sin espectadores.
Cuando comenzamos la cuarta temporada en febrero de este año, sabíamos que iba a ser la última. Billie Piper no deseaba continuar con el personaje que le estaba reportando la fama tras su paso por la versión británica de "Doctor Who?" y las ofertas millonarias que se rumoreaban le estaban ofreciendo (e incluso estaba cobrando durante esta última temporada), tampoco la retenían. Tal vez fueran las críticas de un sector del público que la acusaban de haber engordado -entre la 2ª y 3ª temporada tuvo una hija y rodó parte de la segunda temporada estando embarazada, aunque tenía dobles para las escenas de desnudos-, o que ya no se sentía cómoda en la piel de la liberal y socarrona prostituta, o que prefería intentar retomar su rol en "Doctor Who?", no lo se.
La cuestión es que ésta ha sido su última actuación como Belle, salvo los rumores, claro está, de que se realice una película que ponga punto y final a la historia del personaje.

Desde luego, la serie no tiene desperdicio. Entretenida, cínica, irónica, liberal... a lo largo de los 32 episodios hemos visto infinidad de fetiches y comportamientos sexuales, nos hemos reído con Belle, hemos llorado con Hannah, la hemos comprendido a veces y otras le recriminábamos su actitud. La forma de narrar la historia, haciendo al espectador partícipe de todos y cada uno de los pensamientos de la escort contribuían a ello y cada año, una serie tan fresca y provocadora, era parada obligatoria para su visionado.
Bueno, no me extiendo más, que soy muy pesado. Queda recomendársela a todo aquel que no la haya visto todavía. Yo le doy un 8/10. Leer más...